Kako je Robert Eggers naredil "čarovnico" moderno klasično grozo

$config[ads_kvadrat] not found

Robert Eggers shares his LIGHTHOUSE design book | Coffee Talks | Film Independent

Robert Eggers shares his LIGHTHOUSE design book | Coffee Talks | Film Independent
Anonim

Čarovnica je nočna mora. Natančneje, to je ameriška nočna mora pred skoraj 400 leti, glede na vizionarja, 32-letnega režiserja Roberta Eggersja, ki je predstavil svoj načrt na nedavnem dnevu tiska v pisarnah produkcijskega podjetja A24 na Manhattnu.

"Trudim se, da bi se ukvarjal z arhetipi - znova in znova se rekonstruirajo, zato mora govoriti z vami," je dejal. "Ideja je, da je to dedna nočna mora."

To, kar ni podedovano, ampak zasluženo, je buzz okoli Čarovnica, ki se v zadnjih letih imenuje eden najstrašnejših in najbolj cerebralnih filmov grozljivk. Njena počasi plazljiva pripoved o strogi, bogokletni družini, ki jo je nenehno terorizirala gozdna vera v predkolonialni Novi Angliji, namiguje na nekaj povratnih kinematografskih vplivov, medtem ko se ujame na lastno izračunano pot. To je komentar o zlu, ki se skriva ne samo okoli nas, ampak tudi v naših dušah.

Čarovnica ne zapravlja časa pri ugotavljanju njegovega sramotnega tona, ko je pobožni patriarh z imenom William (Ralph Ineson), njegova poslušna žena (Kate Dickie) in njihovi štirje vtisi otroci (pod vodstvom prve igralke Anya Taylor-Joy) in novorojenčka, izgnani iz svojega majhen nasad, ki je preveč fanatičen tudi za zaljubljene hlače puritanov iz 17. stoletja. Taylor-Joyjev lik Thomasin, blondinka, dekleta s pikami, ki je na robu žensk, igra peekaboo s svojim nekrčenim otrokom na robu temnega gozda, kjer je William zgradil družino hitro propadajoče kmetije. Njen nasmejani angelski obraz, ki ga oblečejo modre barve las, se kmalu spremeni v tesnobo, ko je otrok skrivnostno ugrabljen zaradi nevidne nevarnosti.

Za otroka stvari ne delujejo preveč dobro in za družino se začnejo zbirati številni strašni dogodki. Občinstvu je jasno, da je vir vse nesreče nekdo ali nekaj, kar se skriva v gozdu, in kmalu se Thomasin in njen mlajši brat Caleb (strastno igrata igralec Harvey Scrimshaw) podajata tja, da bi našla odgovore. Thomasinovi roditelji, ki so se kesali, in na koncu tudi občinstvo - kmalu začnejo sumiti, da bi lahko služila titularni čarovnici in celo samemu Satanu kot svojemu lastnemu zemeljskemu kanalu za neizrekljivo zlo.

»Sliši se ultra dragoceno, toda mrtvi mi govorijo glasneje,« je dejal Eggers.

Sotonske teme niso prestrašile ljudi, ki jih je oblikovalec iz Brooklyna, ki je postal režiser, želel zaposliti za svojo grozljivo zgodbo.

»To je bila največja reakcija, ki sem jo kdajkoli imel na scenarij; to je bila fizična reakcija, «je dejal Ineson - veteran, ki se je pojavil v tako širokem razponu kot originalna britanska serija Pisarna in Igra prestolov. Bil je navdušen nad posledicami, ki jih je prvič povedal v svojih besedah. »Bral sem ga in dobil sem približno 20 do 30 strani pred koncem, kjer sem mislil, da ga moram odložiti za uro ali dve - nisem mogel prebrati, ker je bil tako intenziven.« Taylor-Joy je imela podobno reakcijo: »Prebrala sem scenarij in se spomnim, da sem obrnila zadnjo stran, in bila sem sama v svoji sobi na postelji zelo pozno ponoči in moje telo se je sesedlo na sebe.«

Eggerjev scenarij, ki ga je raziskoval in pisal že več kot štiri leta, je vezan na potencialno utrjevanje stare angleške govorice »thees« in »thys« ter »thous«, ki je bila, glede na naslovno kartico na koncu filma, izločena. iz časovnih dnevnikov, revij in sodnih listov. To je bila podrobnost, ki jo je igrala in Taylor-Joy še posebej izkoristila v njeno korist.

»Bilo je tako poetično in lepo, da me je vzelo v tej zgodbi. Sem beseda nerd, «pravi. "To je popolna pot v svet." Nekateri časovni prikazi demonske dejavnosti so bili tako grafični, da mi je Eggers rekel, da jih ne more niti vključiti v film. Tovrstna avtentičnost daje govoru nezemeljsko biblijsko kakovost, ki se podvoji na neprimerno razpoloženje tistega, kar je ustvaril.

Vendar je Eggersjeva pozornost na detajle nekdanji produkcijski oblikovalec, ki resnično oživlja opustošeno in jezivo zgodbo. Režiser, ki ga je Taylor-Joy po svoji natančni raziskavi imenoval "enciklopedija za hojo in govorjenje", je vključeval iskalnik slik in lesorezov, ki prikazujejo obdobje skupaj s scenarijem.

"Prišel sem s stotinami slik in sem mislil, da bom naredil vtis o Robertu," mi je po telefonu povedal producent Craig Lathrop, "toda ko sem mu pokazal svoje raziskave, je izvlekel svojo knjigo in mi pokazal skoraj enako stvari."

Skupaj so uporabili te vrste estetike kot navdih, ko so zamenjali Novo Anglijo za oddaljeno divjino v Ontariu, da bi posneli film. Na lokaciji je bila zgrajena celotna družinska domačija in kmetija. Odlično je za zgodbo, ki jo je zasenčila na zaslonu o poglobljeni paranoji družine. Ta nedostopnost bi lahko bila škodljiva za zdravje vseh vpletenih, če ne bi bilo družinsko vzdušje, ki ga je Eggers tudi pomagal graditi. "Zelo sem srečen, da nisem igralec metode," se je šalil Taylor-Joy, "ker bi bil ta film zanič."

»Prepričan sem, da smo bili res, zelo blizu - kliše,« mi je priznal Ineson, vendar je še podrobneje pojasnil: »Ljudje pravijo, da gre za vsako službo, toda ta je bila popolnoma resnična. Neverjetno smo se povezali, zato smo se zelo zabavali, a tudi zato, ker je bilo tako izolirano, ni bilo veliko motenj. Brez telefonov, WiFi, nič takega."

Ta občutek izolacije, ki je tako tesno povezan z določenim mestom, je Eggersja navdihnila, da bi pričarala moralno zgodbo o Čarovnica na prvem mestu.Vzgajan na severovzhodu Združenih držav, je Eggers podnaslovil film »New-England Folktale« deloma zato, ker ga je potrebovala časovna zgodba, ki jo je želel povedati. Toda tudi zaradi globoke in skoraj okultne zgodovine, ki je neločljivo povezana z mitološkimi koreninami njegove rodne dežele.

»Odraščali so na podeželju New Hampshire, tam so vse te majhne razpadajoče kolonialne kmetijske hiše in pokopališča v gozdu,« je pojasnil. »Zdelo se mi je, da so gozdovi za mojo hišo strašili in sem se počutil kot - ne da bi bil preveč hokej - čutil sem duhove Puritancev ali čarovnice okoli mene.« Taylor-Joy je dodala: »Vzgojila sem se katoliško in linije da me je Rob napisal prisilil, da mislim, da je to strah prednikov, ki se je rodil iz generacije v generacijo, ki so ga podedovali ljudje, ”je dejala. »To me je vznemirilo. Prvotno je."

Ko sem Eggersa vprašal, če je odraščen v verskem gospodinjstvu, je zanemarjal odgovor.

Eggers nekako uspe prežeti ta zastareli občutek ognja in žvepla v okviru svojega filma s sodobnim naklonom, ki namerno posega na brezčasne teme religije, kreposti in greha. »V teh stvareh moramo najti človeško povezljivost ali pa ni smiselno,« je pojasnil. Zdi se, da stari strahovi ostajajo novi.

Vendar pa film trdno zajema tudi podnaslov. To se ne izogiba črni magiji tako, da čarovnico sama predstavi kot legitimno grožnjo, ki odseva čustveno tkanino družine, ki oslabi vero. Ne deluje na robu filma, la Čeljusti ali Alien, ampak tudi ni stalno prisotna. Njena strašljiva nevidna energija in tesnoba, ki počasi odceja obupno družino, daje filmu vznemirljivo napetost. »Zame je bilo pomembno, da jo takoj pokažem, ker ljudje zdaj mislijo, da je čarovnica čarobna dekoracija za noč čarovnic, zato so morali občinstvo vedeti, kakšni so vložki,« je pojasnil Eggers.

S tega vidika je film morda eden najboljših primerov čarovniških zgodb iz puritanske dobe, ki jih vidimo skozi frojdovsko lečo. Zdi se, da film z naslovom ustvarjalca obsoja strah pred žensko spolnostjo zaradi prevelikih patriarhov, kot je Inesonov lik, ki se počutijo ogrožene zaradi svojega cvetočega potomstva. Želi biti brez puritanske zadržanosti, vendar bi tvegala prekletstvo? »Strah pred žensko močjo je bil takrat tako intenziven, da so dejansko verjeli, da obstajajo čarovnice iz pravljice, ki bi lahko naredile vse, kar čarovnica počne v filmu,« je dejal Eggers.

Film še vedno prikazuje propad družine z zagotovljeno zadržanostjo. Manjši film bi se zanašal na preproste skokove ali skrajne učinke. Čarovnica še vedno postane ekstremna, vendar Eggers zadržuje svojo eksplicitno grozo, da bi tisto, kar se lahko skriva zunaj okvira, še bolj strašno. Vznemirljiva moč Čarovnica je dovolj samozavestna, da ve, da vas je strah, kaj bi lahko sprožila v svojem skrbno izvedenem 92-minutnem času izvajanja. Vsak od njegovih posnetkov, ki so prikazani v čudovitih rezervnih gozdnih mizah, ima tiho vznemirljiv stil stilne lepote ali strahu ali oboje. Kakovost je, da mi je snemalec Jarin Blaschke, ki je delal z Eggersom na svojih prejšnjih dveh kratkih filmih, povedal, da je težko ujeti, ker je "film potreboval pustolovščino, vendar čisto in močno".

Zgodnja Amerika Čarovnica je tisti, ki se prenaša v ozračju strahu, nasilja in pravičnosti. Kaj je občinstvo prepuščeno razmišljanju je, ali nam je uspelo stresati zatiralsko držo, da bi lahko zunanje sile - dobre ali zle - imele na občutljive ljudi stotine let pozneje. »Razmisli o svojih grehih,« Inesonovemu značaju sredi filma molijo njegovi domnevno posedovani otroci, ko jih zapre v majhnem lesenem skednju na kmetiji. Imeli smo stoletja zgodbic čarovnic, vendar še vedno razmišljamo o njih.

$config[ads_kvadrat] not found