Dokumenti o temah Twisted Fantasy Art iz Felipea Escobarja Shadowy New Planets

Visoka fantazija ustvarja nekaj najboljših konceptualnih umetnosti, ki so na voljo na spletu, zato je to še vedno razočaranje Igra prestolov je edini uspešen projekt, ki uporablja estetiko demonov, zmajev in temnih gozdov. Na srečo umetniki, kot je Felipe Escobar, ustvarjajo likovne modele in mistična okolja, ki lahko zlahka vnamejo domišljijo avtorjev visokih fantazij ali razstavljavcev.

V zadnjem tednu, Inverse se je s Escobarjem povezal s tem, kako so njegove temne vizije nastale iz samotnega otroštva v čilskih gozdovih.

Resnično me zanima uporaba in energija vaše umetnosti. V Secti je toliko življenja, okolja, ki ste ga ustvarili s tem vrtincem. Kako naredite, da se vaše ilustracije počutijo energične, kot se gibljejo?

"Secta" je resnično stara ilustracija, ki sem jo naredil za Niebla Games, čilski IP, in ena od lastnosti, ki mi je nekako všeč, je seveda vortex. Večino časa sem poskušal ustvariti ta občutek gibanja, pripisujem ga predvsem celotnemu procesu izgradnje dobre kompozicije, v tem primeru krožnega.

Poleg tega so mi filtri gibanja v Photoshopu pomagali zgraditi učinek gibanja. Mislim, da sem poskušal dobiti resnično pozornost na fokus (vrtinec), tako da je to krožna jama, ljudje okoli nje, delci okoli nje, vse, kar je poudarilo in okrepilo občutek »vrtenja okrog« v vrtinec.

Zdi se, da je vaše delo zakoreninjeno v visoki domišljiji. Ali vas navdihujejo druga fantazijska dela? Koliko podrobnosti najdete v svetovih, v katerih je umetnost postavljena?

Obožujem fantazijo. Vedno sem govoril, da v resnici ni smisla brez fantazije. Zame osebno je to nekaj, čemer se lahko izognem. Da ne rečem, da je resničnost, ki jo živim, dolgočasna, toda enako, kot veliko ljudi želi iti na izlete daleč v gore, rad hodim s svojimi pohodi v svoje svetove in tam malo ostanejo.

V glavnem me navdihujejo lastne izkušnje iz otroštva na jugu Čila: gozdovi, hribi, sama narava, toda za druge umetnike bi to rekel predvsem tisti, kot so Brom, Todd Lockwood, Justin Sweet, Alan Lee.

Kar zadeva podrobnosti, ne bi vedel, saj je to odvisno od vsakega umetnika. Toda rad zadržim določeno abstrakcijo glede na svoje lastne koncepte, ki mi (in gledalcem) dajejo veliko možnosti, da ohranim sanjske dneve. Menim, da je to bistveno kot ilustrator, ker si želite pomagati ljudem predstavljati, želite, da se potopijo v vaše svetove. Če je vse prepuščeno na prostem, je dolgočasno, ker je preveč očitno, kar ni privlačno.

Veliko uporabljate temne podobe narave. Kaj pa temni gozdovi so tako fascinantni za vas? Kako je po vašem mnenju naravni svet v stiku s civilizacijami, ki jih ponazarjate v svojem delu?

Kot sem že omenila, sem odraščala na jugu Čila in običajno bi se družila sama. Moji starši so me nekoč vodili v pohode ali piknike, v narodne parke blizu našega mesta, ko sem bil še otrok, in našel sem užitek v tišini in posebni temi. Ljubil sem se, da bi ostal in sedel na mestu, ki bi me obkrožalo z vejami, listi in praproti. Počutil sem se udobno, na način, da sem vedel, da lahko vidim vse in da me nihče ne vidi. Bil sem edini otrok in nisem bil tako priljubljen v šoli, da bi lahko razumeli takšno vedenje.

Za drugo, mislim, da kot človeška rasa ne pripadamo več v divjini. Ugotovili smo, da je prijetno, vendar resnično ne pripadamo tam. Nekako se mi zdi fascinantna ta zamisel o stalnem in neizogibnem boju, med našo lastno vrsto in od koder dejansko prihajamo. Kot da se sin bori z materjo. Za to obstaja nekaj razlogov, vendar ne veliko modrosti. Zdi se mi privlačno, da predstavim to idejo, kjer je narava to obkrožena, temna, skrivnostna stvar, ki vas privlači k njej, vendar nas obenem zavrača. Podobe dajejo nekakšno globino in skrivnost.

Obožujem vašo bitje. Kdo si nameravate uporabiti svoje jahalne pse?

No, to so dejansko koncepti za stranko, za katero sem delal v preteklosti. Rekel bi, da bi jih lahko uporabljali mali gnomi, ki mirno živijo stran od drugih civilizacij. Vidite lahko, da imajo meči in tako, da se branijo, vendar jih ne bi uporabili za boj, ampak kot nekaj mirnega transportnega medija, s svojimi neločljivimi spremljevalci. Živeti pod ogromnimi votlimi drevesi, ki so pretirano okrašena. Mogoče kot hobiti.

Vaši čustveni orki so odlični - počutim se, kot da nikoli ne dajemo orkom njihove poštene zasluge, s celotnim spektrom čustev in različnimi osebnostmi. Kaj vas je pripeljalo do ilustracije orkov?

Prvič, zamisel o orkah se je začela, ker je enostavno zajeti kot koncept. Vsi vemo, kaj je ork. To je precej osnovno bitje z zelo razpoznavnimi lastnostmi. Tako sem uporabil koncept, da sem ustvaril izziv v naši skupini »Concept Art« na Facebooku. Naredil sem eno in potem sem se nekako pustil. Zanimiva je različna oblika modelov, ki jih lahko dobite tako, da se vrnete v osnovni koncept nečesa in ga nekoliko bolj potisnete v drugačen rob.

Vidim nekaj primerov vaše umetnosti, ki integrira sci-fi posnetke: dela iz kovine ali bitja z robotskimi kosi. Ali mi lahko poveste kaj več o tem, kaj se dogaja v dokumentu »Kjer še ni potovalo«? Spominja me na črno znanost, si prebrala ta strip?

Ne, žal nisem prebral tega stripa. Nisem veliko stripovskega potrošnika, čeprav bi rad bil. Ta del se je začel kot naloga v predmetu, ki sem ga vzel v šoli SmartSchool z Donato Giancolo. Naloga je bila preprosta: ustvariti portret z imenom »Kjer še nihče ni potoval«.

Zato sem začel delati skice in nekako me je navdihnilo delo Donata. Zelo težko sem narediti trde površine (kovinske, industrijske stvari, mehanizme ali umetne stvari na splošno) in menil, da je ta naloga dobra priložnost za vstop v to.

Na začetku sem želel portretirati občutek čudeža in strahu, kot nekoga, ki uresničuje ogromno resnico. Kontekst ni nič drugega kot izgovor, da bi ustvarili občutek. Prostor se zdi strašen kraj, še posebej, če najdete znane predmete, kot so piramide. Če ste naleteli na nekaj takega v vesolju, bi se morali vprašati, kakšna je vpletenost med stvarmi. Pravzaprav gre samo za to, da poskušamo ljudi narediti svoje glave okoli njega in jih prisiliti, da pridejo do zaključka. Vendar je težko ustvariti to pot, ne da bi bila preveč očitna. To je igra milimetrov, konceptualna umetnost in nekako ni pravilnika.

Ali mi lahko poveste najbolj vizualno zanimivo / navdihujočo stvar, ki ste jo videli v zadnjem času, pa naj gre za film, TV ali igre na srečo?

Menim, da sem oboževalec Alien, ampak tudi gospodar prstanov in igre, kot so Temne duše in Stebri večnosti. Vsak od teh projektov ima določene vidike, zaradi katerih sem resnično navdihnil ustvarjanje nečesa.

V zadnjem času bi rekel, da je knjiga Legenda o Drizztu avtor R.A. Salvatore to počne zame. In vem, da knjiga nima nobenih vizualnih podob, toda to, kar me naredi v glavi, je tako močno, da me preneha brati, da bi se za računalnikom in barvami umaknil. Toda, če smo strogi glede vizualij, bi rekel, da je Piotr Jabłoński slikar, ki me naredi za "wow!" Ljubezen njegove slike, ljubezen njegove koncepte, ljubezen temo v njegovih kosih.