10 znanstveno-fantastičnih filmov, ki ne skrbijo

Ta vikend je nov film grškega režiserja Yorgosa Lanthimosa Jastog gledališča. To je, z eno besedo, čudno - toda za to je veliko več kot njegova predpostavka: posamezni ljudje v distopijski družbi morajo v določenem časovnem obdobju najti vseživljenjskega spremljevalca ali pa se obrnejo v žival. Prav tako je globoko iskreno raziskovanje osamljenosti, zakonske zveze in človeške interakcije. Morda je čudno, vendar je tudi ena od najbolj edinstvenih filmskih pogledov na odnose v zelo dolgem času.

Prednosti filma pa ne izvirajo iz molže bizarne premise in poudarjanja nezaslišanosti njegove opojne premise; namesto tega je Lanthimos od igralca Colina Farrella nagovoril neučinkovito vodilno izvedbo kot človeka, ki poskuša najti ljubezen, kjerkoli lahko. To je sly in subtilno, in se pogosto ne počuti kot sci-fi film sploh. Ta protislovni pristop deluje veliko bolje kot preprosto uporabo njegovih žanrskih tropov kot pripovedne opornice. Jastog očitno ni prvi film, ki bi v žanr sci-fi vrgel krivuljo.

Tukaj je deset najboljših primerov sci-fi filmov, ki presegajo znake vizualne retorike znanstvene fantastike, tako da pripovedujejo svoje zgodbe z nežnejšo in bolj nianizirano kinematografijo.

10. Melanholija

Kontroverzni danski režiser Lars Von Trier je želel povedati zgodbo o družinski depresiji in uporabil je popolno uničenje celotnega planeta. Von Trier je prvič uporabil sci-fi, čeprav je v prejšnjih filmih zasenčil določene elemente žanra. Epidemija uporabil je dva scenarista, ki sta napisala scenarij o izbruhu kuge, da bi komentirala grozovit proces ustvarjanja, medtem ko je Europa je imela temno pravljico alternativne časovne premice po vojni iz leta 1945. Ampak bilo je Melanholija za Von Trierja, ki je prejel polno sci-fi, kar je verjetno najlepše tragična scena apokalipse, ki je bila kdaj posneta.

9. Varnost ni zajamčena

Preden je Colin Trevorrow postal velik režiser Jurski svet Njegovi skromni začetki so bili v majhnem filmu, ki je temeljil na oglasu, ki je zahteval pripravljen spremljevalec za čas. Film Trevorrowa se igra kot redna komedija z namigi tragedije vse do konca, ko se zavije za sci-fi. To je takšno obvladanje žanra, tudi ko ni v celoti vložen v to, zaradi česar so ga režiser Steven Spielberg in producent Frank Marshall posneli, da bi prevzeli njihovo epsko dino franšizo.

8. Iti v zavetje

Režiser Jeff Nichols je naredil pomembno indie kariero, ko je naredil južne friteze Zgodbe o puški in Blato, a njegovi najboljši filmi ponavadi vstavljajo žanr v svoje zelo realistične pripovedi. V svoji najnovejši in prvi studijski film, ki je bil tragično podcenjen, se je veliko naučil o sci-fi podrobnostih Midnight Special. Ampak on je pritegnil pozornost studiev (z malo pomoči Michaela Shannona) predvsem zaradi filma Iti v zavetje, o gradbenem delavcu iz Ohaja, ki je postopoma utrpel apokaliptične vizije ogromne nevihte, ki bo uničila svet. Podobno kot Von Trier, Nichols pametno obravnava zgodbo v družinski drami in omogoča, da se sci-fi igra skozi resnično bolezen. Ali je Shannonova oblika shizofrenična, ali so vizije resnične?

7. Trumanov šov

Jim Carreys do sedaj najboljši dramski performans (oprosti Človek na Luni), 1998 Trumanov šov funkcij, kot da bi se dejansko zgodila pred našimi očmi, preden se ruse začne razpuščati po šivih. Potencialno neumna premisa, ki je bila slaba leto pozno v Ron Howardu EDtv, se igra naravnost, tako da postane stvar občinstva, ki bo dohitela nadrealistični pobeg Carreyjevega naslovnega lika. Trumanov šov je preprosto pomembna le zaradi dejstva, da je absurdna satira, obsedena s televizijo, bolj resnična, kot so si njeni ustvarjalci lahko zamislili.

6. Brazilija

Morda je najbolj kisel distopijski pogled na totalitarno družbo, masivno vplivni film režiserja Terryja Gilliama je podoben temu, 1984 vključene šale. Preveč se osredotoča na notranjo borbo svojega glavnega lika in uporablja absurdna pravila svojega znanstveno-fantastičnega okvira v komični prednosti. Vodilni igralec Jonathan Pryce igra svojega nerodnega protagonista Sama Lowryja kot zobnik v stroju, ki se počasi odloči, da se bo osvobodil, in film je kot en velik komentar na vse večjo mehanizacijo dela in vsakdanjega življenja - samo, veš, njegovo smešno.

5. Moon

Tako kot Nichols, je režiser Duncan Jones začel s skromnimi znanstvenofantastičnimi začetki in diplomiral v studijski film, razen pri Jonesovi prihajajoči prilagoditvi. Warcraft je zastrašujoč začetnik za franšizo več milijonov dolarjev. Upajmo, da Jones ne bo pozabil na razmetano DIY strokovno znanje, ki je posnel njegov prvenec Moon tako nepozabno, da se mora ukvarjati z orki, ki se borijo z ljudmi v mistični zemlji fantazij. Moon je bila super, ker je bila komorna skladba o glavnem igralcu Samu Rockwellu, ki je ostala stran od drugih človeških interakcij. Njen pripovedni preobrat se končno razvije v čisti sci-fi, toda do takrat je v Rockwellu mojstrski tečaj, s katerim se izogiba njegovi vlogi poleg razgibanega A.I. Kevin Spacey.

4. Večno sonce brezgovnega uma

Še ena dramatična vloga Jim Carreyja, ki prav tako premišljeno uporablja svojo sci-fi, Večno sonce brezgovnega uma ima slab posnetek, kot je film, ki si ga enkrat gledal z deklico, ki ti je bila všeč na fakulteti. Pazi na to, kaj je v resnici, če pogledaš mimo miselno-sci-fi zanos in razkrije univerzalno tragično zgodbo o bolečini in tolažbi, kaj pomeni premakniti se od nekoga, ki ga ljubiš. Večno sonce Režiser Michel Gondry bi se še naprej ukvarjal s psevdo-sci-fi z filmi, kot je Znanost spanja in Mind Indigo.

3. Njen

Lepota, čustva in fant, ki se zaljubi v računalnik v bližnji prihodnosti Los Angelesa. Kot Trumanov šov, prostor pisatelja / režiserja Spikea Jonzeja Njen je brezupno siren. Če bi jo vodil manjši filmar, bi ga posmehovali in pozabili. Toda to, kar je Jonze uspel narediti skupaj z Joaquinom Phoenixovo žalostno predstavo Theodorejem in vokalno predstavo Scarlett Johansson kot inteligentnim OS Samantha, je tako subtilno močna, da pozabite, kaj je v resnici. Običajno je slab znak, ko je filmski žanr nerazločen, toda v tem primeru je popoln.

2. La Jetee

Nepopravljiva klasika francoskega multimedijskega režiserja Chrisa Markerja poteka nekaj manj kot 30 minut, v celoti pa je povedana v statičnih slikah, razen za en posnetek. To je pravzaprav hladna, vendar resonančna pogovor o smrti, vendar gre za posledice jedrske vojne 3. svetovne vojne v postapokaliptični Parizu in znanstvenike, ki so poslali človeka nazaj v čas, da ga ustavi. Kasneje je predelal Terry Gilliam as 12 Opice, ki je izničil abstraktni pristop, dvignil sci-fi in izčrpal resnično čustveno jedro prvotne zgodbe. Naredil je La Jetee nekako bolje.

1. E.T.: ekstra kopensko

Stalna zgodba Stevena Spielberga o fantu, ki se spoprijatelji z nezemljani, je med njegovimi najboljšimi. Ne delajte kosti: to je znanstvenofantastično, ima tujce in se začne z ogromno matično ladjo, ki se spušča na Zemljo. Znebite se tega in poudarek zgodbe postane osebna povezava med titularnim tujcem in fantom. E.T. lahko je tudi pes ali mačka ali zlata ribica ali prijatelj človeka. Spielbergova zgodba s svojim najboljšim prijateljem uničuje pripoved o starosti, s tem da ji vstavi sci-fi kot namesto, da bi ga cepili drugače.