"V Badlands," Kung-Fu "in azijsko potovanje na zahod

V Badlands bo 15. oktobra, ko bo premierno predvajana na AMC, okrogla miza premagala svoje mesto na televiziji. Da bi se razlikovali od zombijev in zmajev, je modus operandi predstave vzel geografsko ločene, tematsko podobne zvrsti - borilne veščine in zahodne - in jih uničil kot tovorne vlake na trčenju. Yin-yang polarnosti dveh žanrov temelji na ameriški zgodovini kitajskega priseljevanja, ki je na zahod postavila železniške proge za V Badlands in zagotovil revizionistično fantazijsko izpolnitev.

Distopijska prihodnost V Badlands spominja na pretekli antebelum Oditi z vetrom razen vojakov so katane. Razgibane nasade, ki jih gojijo sužnji (vseh narodnosti, vendar še vedno sužnji) in palače z arhitekturo pod linijo Mason-Dixon, služijo kot ozadje za serijo AMC. Ampak Sunny, junak V Badlands, gleda zahodno na stene, ki mejijo na njegov svet. Igra jo slavni hongkonški igralec Daniel Wu. Sunny si želi svobode in boljšega življenja, kjer brezobzirni baroni ne morejo doseči.

V upanju na boljše življenje »tam zunaj« so bile iste sanje, ki so jih imeli prvi kitajski priseljenci, ki so prispeli na ameriške obale v petdesetih letih. Z večino moških - kulturnih in praktičnih razlogov so kitajske ženske zadrževale izseljevanje - delale so kot poceni delavci v rudarstvu, oblačilih in gradili Central Pacific Railroad.Njihove nizke plače so jih določile kot odgovorne za posušeno zaposlitev in slabo gospodarstvo, kar je povzročilo diskriminacijo proti »rumeni nevarnosti«. Pokol v Rock Springsu, nasilni Wyomingski nemiri med kitajskimi in belimi priseljenskimi delavci, ki so zapustili 28 kitajskih mrtvih.

Kitajski zakon o izključitvi, ki se je štel za žensk, šibkost in spolne deviante, je začel veljati leta 1882 in je bil prvi zvezni zakon, ki je omejil priseljevanje celotnega ljudstva. Medtem ko je bil zakon razveljavljen leta 1943, so se stališča te dobe zadrževala kot duhovi v družbenih stigmah, ki so danes ostali z azijskimi moškimi.

Vendar pa je 20. stoletje potekalo naprej in zahodna obala je napredovala, ko je filmska industrija posadila v Kaliforniji. Za razliko od New Yorka, kjer je slabo vreme naredilo snemanje z zgodnjimi kamerami trdih in majhnih prostorov omejenih zgodb, Kalifornija je imela obilno sonce in ogromne, slikovite puščave. Filmski ustvarjalci so izkoristili akcijski eskapizem in romantiko Red River, Stagecoach, Nosila je rumeni trak, High Noon, in 3:10 do Yume. Na zahodu je prevladovala pokrajinska pop kultura, podobno kot John Wayne, ki je bil besmrten, saj je zahoden postal simbol ameriškega duha stoletja.

Kot piše Michael Agresta Atlantik:

Zahodnjaki so si zaslužili svoje mesto v središču nacionalne kulture in ameriške ikonografije … ker so zagotovili zanesljivo sredstvo za filmske ustvarjalce, da raziščejo zahtevna vprašanja ameriške zgodovine in značaja. Na trajnih zvrsteh žanra je resnična grožnja domačiji, kot se naučimo, ekonomski sistem, ki se pripravlja za bogate ali pa iskanje slabega človeka postane iskanje smisla v kulturi nasilnega povračila ali zaklad Sierra Madre je peklenski privid ameriških sanj.

Skozi preteklo stoletje zahodnih filmov lahko sledimo ameriški samopodobi, saj se je razvila iz grobega, vendar moralno samozavestnega zunanjega človeka v svetovnih zadevah, do močnega šerifa, ki je kriv za vest. Po prvi svetovni vojni, ki je vodila v drugo svetovno vojno, se je Hollywood specializiral za zgodbe o herojih, ki so se borili proti divjim sovražnikom in pri tem reševali brezobzirna naselja. Še posebej v času velike depresije, ko se je kapitalizem in ameriški izjemnost postavljala pod vprašaj, je bil kavbojski junak pogosto zamenjan za kriminalca in prisiljen dokazati svojo lastno vrednost - kar je neizogibno storil.

Na drugi strani sveta je Hongkong deloval pod britansko vlado in doživel hitro industrializacijo, ki je dvignila življenjski standard. Ker je postala gospodarska sila, je to storila tudi njihova filmska industrija. Kung-fu epovi, za razliko od ameriških kavbojskih pustolovščin, so bili obdobni uspešniki enake romantike in avanture. Studio Shaw Brothers je izdelal nekaj najboljših v starosti Ena oboroženi mečevalec, Dragon Inn, Pridi piti z mano, Zlata lastovka, in Tempelj rdečega Lotusa z zvezdami, kot sta Jimmy Wang Yu in Cheng Pei-pei vozita prodajo vozovnic. Bruce Lee, ameriški kitajski borilni umetnik, je nastopil leta 1971 Veliki šef in je postala ena najbolj ikoničnih akcijskih zvezd vseh časov.

Čeprav so bili ločeni s pacifiškim območjem, so bili ti filmi uvoženi v ZDA in pridobili ostro navdušenje nad ljubitelji kinematografije in akcijskimi navdušenci, ki so odraščali na vesternih.

In dva žanra ne moreta biti bolj geometrično popolna. Obe obliki prikazujeta pometanje s junakom, ki je morda preživel tragedijo, vendar ima občutek nesebičnosti in neprekosljive spretnosti, ki si prizadeva ustaviti zlobnega šerifa ali premagati glavnega tekmeca v vrhunskem obračunu. Ne glede na to, ali streljajo pištole z revolverjem ali vrtijo vrtoglavice, potovanja obeh filmov so zelo podobna.

Medtem ko so v zahodu prevladovali v sredini 20. stoletja, so ZDA ukinile priseljenske kvote z Zakonom o priseljevanju in državljanstvu iz leta 1965. Eden izmed rezultatov mnogih: Manhattanova kitajska četrt je razcvetela in se razširila na Spodnjem vzhodu, kjer je mladi Ed Spielman raziskoval uvoženo kulturo. Nekdanja stran na ABC, Spielman študiral Mandarin v šoli in, nasprotno, študiral kung-fu, ko se je umetnost učil izključno za družine in zelo ne za bele fantje. Spielman je napisal 40-stransko obravnavo za zahodno televizijsko oddajo s polkitajskim junakom, Kung-Fu, ki ga je ABC prevzel in predvajal leta 1972. Postal je primarni fenomen, s katerim je uspelo nekaj zmag Emmyja.

Predstava se odpre na puščavski ravnici proti vzhajajočemu soncu. Trijumfalna glasba nekega eksotičnega, psevdo-vzhodnega izvora doseže crescendo. Slika se zbledi, ko se potapljač udari po pesku, njegov obraz pa zakriva senca. Hodil je več dni, morda tednov. Je Kwai Chang Caine, ki ga igra David Carradine in zvezda Kung-Fu. Polkineska, pol-ameriška sirote, vzgojena v samostanu Shaolin, Kwai potuje, da bi našel brata na starem zahodu, vendar je prisiljen posredovati, ko vidi nepravičnost, ki ni v pomanjkanju.

Ni težko brati Kung-Fu kot polavtobiografski. Kwai, tujec, ki pluje po tujem svetu, ni v nasprotju s Spielmanom, ki se izgublja na Canalu ali ulici Elizabeth. Izkušnje priseljencev so izvezene v tkanini Amerike in Kung-Fu odmevalo se je z novo multirasno publiko, ki je bila seznanjena z vesterni ali borilnimi veščinami in je bila odkrita takoj.

Štirideset let pozneje se je duh revije preplavil V Badlands.

Z nedvoumno azijskim moškim kot svojim kavbojem, V Badlands je prva razstava te vrste od takrat Kung-Fu. Kot fantazijska izpolnitev 21. stoletja bo preko sto let strahov in frustracij kitajskih in azijsko-ameriških prebivalcev prešla v en avatar, v katerem sta dva katana meča. V Comic-Conu je Wu izrazil, da ne želi sam nositi »prtljage vse Azije«. Na srečo ne bo sam.

V novo predvajanje AMC-ja v Badlands ima azijske glavne junake ?! Končano in končano

- Soo Lee (@SooDLee) 14. oktober 2015

AMC's v Badlands izgleda kot res dobra različica NBC Revolution z KILLER ASIAN LEAD.

- JeRAWR! Moj Nguyen (@jeremywins) 13. julij 2015

Ali je Into the Badlands pod vodstvom azijskega igralca? * doda na seznam. *

- Janelle MoBae (@SorahyaM) 26. oktober 2015

Resnično želim gledati Into The Badlands, pred nami je azijka

- Cαιtℓyn (@caiiittiii) 21. september 2015

Ok to Into the Badlands kažejo, da bi lahko bilo res neumen, ampak jaz obožujem vesterne in AMC naredi dobre predstave in HEY HEY CUTE ASIAN DUDE JE LEAD

- Corin (@RhymeswForeign) 5. oktober 2015

Jaz nekako želim gledati Into The Badlands je videti kul plus glavni lik je azijski vzrok pekla, da predstavitev

- MOVED (@bbangyesir) 26. oktober 2015

V Badlands videti tako dobro, azijski tip + borilne veščine =: D

- Josh (Pnoy) (@ ​​AsiaN_1e) 2. november 2015

V Badlands 15. november o premieri AMC.