"The Hateful Eight" je najboljši film Quentin Tarantino

Ta teden je izdal osmi film režiserja Quentina Tarantina Sovražna osma, je velik posel. Ne samo zato, ker Tarantino razkriva svojo najnovejšo stvaritev v obsežnem 70-milimetrskem formatu, ki ni bil viden na filmskih zaslonih že 40 let, in ne zato, ker se je projekt vrnil iz mrtvih, potem ko je režiser grozil, da bo film popolnoma opustil, ko bo prvi osnutek njegovega scenarija uhajal. Ne, Sovražna osma je pomemben, ker je velik preobrat za pisatelja / režiserja. Svojo kariero je preživel v rudarjenju starih filmov in izboljšal njihovo ustvarjanje genialne filmografije, ki temelji na nekakšni hiper pismeni miselnosti v kinu. Tarantino je s svojimi drugimi filmi ustvaril lastno blagovno znamko. Toda Sovražna osma gre zgoraj in onstran: To je najboljši film Quentin Tarantino.

Sovražna osma je standard, ki ga je Tarantino postavil z vsemi barvami. Leta po državljanski vojni v oddaljenem Wyomingu je snežna viharica ustavila lovca na glave Johna Rutha (Kurt Russell), ki poskuša pripeljati svojega zapornika, želenega morilca Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh) v mesto Red Rock, da bi zbral nagrado. Ob pohodni cesti se njihova kočijaž sreča z drugim potencialno obtičalim lovcem na glave, nekdanjim vojakom Unije, Marquisom Warrenom (Samuel L. Jackson). Sčasoma se srečata tudi z nekdanjim konfederacijskim vojakom Chrisom Mannixom (Walton Goggins). Oba potrebujeta prevoz do najbližjega zavetišča, preden pride snežna vihar, zato Ruth, ki ne zaupa nobenemu od njih, neradi pristane, da jih pripelje na varno, medtem ko se bojijo, da bi lahko bili v stiku s Domerguejem.

Kmalu pa trener prispe v hišo Minnie's Haberdashery, kjer so štirje liki in njihov voznik imenovani O.B. (James Parks), nameravate počakati na nevihto. Ko vstopijo, se srečajo s štirimi neznanci: Bobom (Demián Bichir), ki domnevno skrbi za kraj, medtem ko je naslovna Minnie oddaljena; Oswaldo Mobray (Tim Roth), mesto novega obešalnika Red Rocka; Joe Gage (Michael Madsen), tesnoprtni kravljiček, ki pravi, da je na poti k mami; in general Sanford Smithers (Bruce Dern), nekdanji oficir Konfederacije, ki ne vzame preveč prijaznega do Warrenovega slovesa zaradi teroriziranja južnih vojakov med vojno in po njej.

To je na žalost vse pripravljeno in ne opisuje jezikovnih miselnih iger in čudovite klaustrofobične absurdnosti tega, kar je Tarantino ustvaril. Ena največjih pritožb proti Tarantinu je, da je večina njegovih filmov - razen morda Dokazilo o smrti - nimajo vrste pogumnega delovanja, ki ga običajno najdemo v hollywoodskih produkcijah. Želi, da poslušate, kaj imajo ljudje povedati, namesto da bi brbljali kot brezumno preusmeritev. Ljudje pričakujejo, da se bo nekaj dogajalo zunaj dialoga, ki vodi dialog. V Tarantinovih filmih dialog vodi dejanja. Vsak streljanje ali rop ali napad na francosko gledališče, ki prikazuje nacistične propagandne filme, je bolj pogosto kot drug drugega kot to, kar se pravi, ali neposredna razveljavitev besed, ki jih njegovi različni liki izrečejo.

V Sovražna osma, to se zgodi veliko. Celoten film je kot celovečerna različica začetne scene Neslavne barabe. To je popolnoma vzdržen, triurni mehiški napad. Je jezikovna zastava iz obdobja obnove ali tete-a-tete. Člani občinstva pričakujejo obsežno zahodno podobo Django Unchained bo žalostno zmoten, saj je prva polovica filma v bistvu samo znaki, ki se med seboj pogovarjajo, medtem ko je skoraj celotna Sovražna osma postane komorni komad vsega v mejah Minnie's Haberdashery. Potencialni gledalci se bodo verjetno prestrašili te možnosti, vendar ne bi smeli. Sovražna osma je odlična destilacija tistega, zaradi česar so filmi v Tarantinu dobri.

Kljub očitnim zahodnim tropom špagetov - vse do Ennioja Morricona, ki zagotavlja točkovanje - je prvič, da Tarantino popolnoma izkorišča sebe kot vpliv. Ni preproste številke po barvah po Tarantinu in ni povsem meta-komentar na sebe. Postane njegova lastna referenčna točka, da zgradi nekaj novega na zaslonu. To je tako, če gre za ponovno uporabo ljudi iz njegove normalne skupine, kot je Samuel L. Jackson (v predstavi, ki se bojuje kot lastnik Julesa Winnfielda v Tarantinu Fikcija pulpe) ali na osnovni tematski ravni.

Tarantino je nagnjen k vstajenju zvezd, toda tukaj Tarantino je dobesedno oživil film iz samopostavljene nejasnosti. Tarantinova zasluga v uvodnih objavah jo je razglasila za "osmi film Quentina Tarantina" in od tam se izteka samoreferenčna radost. Še enkrat vrže raztrgano vrsto neprimernih vrst skupaj z okoliščinami, kot je Psi za rezervoarje ali Fikcija pulpe ali Jackie Brown ali, no, dobiš sliko.

Obstajajo poglavja, ki prestavljajo čas in nastavitve, da bi vam dala boljši občutek o tem, kar je bilo povedano, kdo je kaj rekel ali kaj je videl in kdo laže komu. V različici 70-milimetrske potujoče projekcije je Tarantino tudi sam (kot je to storil v nekaterih njegovih drugih filmih) celo pripovedovalca po kratkem premoru filma, kot da bi vas pozdravil in poskrbel, da boste vedeli, v kaj se boste znašli.

Sovražna osma je sprememba v Tarantinovi kinematografski moči. On je končal s preprosto vlečenjem iz drugih virov in s spravljanjem svojih stvari na stvari. To je organski napredek in tisti, ki je prišel do točke, ko ne ponavlja svojih starih zamisli, ampak jih uporablja kot krvavo, grdo odskočno desko za ustvarjanje filmov, ki niso podobni nikomur drugemu. Ničesar ne sovraži.