Alt-Rap dobi konceptni album iz Cavanaugha, ki spreminja vse

Če ste ljubitelj alt-hip-hopa ali nahrbtnika-rapa, boste z veseljem vedeli, da je božič prišel zgodaj.

Indie genius in univerzalno praznovana ustvarjalna sila narave Open Mike Eagle se je povezal z eksperimentalno reprezentanco za žanrske reprezentance Serengeti na skupnem projektu Cavanaugh, ki je izdelal prvi veliki hip-hop konceptni album v zadnjem desetletju. V sporočilu za javnost je tu povzetek meta ploskve albuma »Time & Materials«:

V novem urbanističnem razvoju na skrajni zahodni strani Detroita, Florida, je z glasovanjem od 5 do 4 mestni svet zahteval postavitev nove stanovanjske strukture, ki ima tako luksuzne etažne enote, ki so na voljo za zasebno lastništvo, kot tudi stanovanjsko področje 7 v isti stavbi.. Preko ločenih vhodov v zgradbo Cavanaugha se nahajata dve zelo različni populaciji. In čeprav se življenjski slog prebivalcev razlikuje, se vsaka enota zanaša na isti sistem cevi in ​​ožičenja, servisira pa ga ista posadka. Mike in Dave imata skupaj 14 let izkušenj pri vzdrževanju Cavanaugha. Običajno delajo pijanci, mumljajoči pozdravi prebivalcem, vsrkavajo vse preziranje, ki ga imajo prebivalci višjega in nižjega dohodka med seboj. Ves dan govorijo sranje. Žalijo se na domače življenje, vrtijo pasivne agresivne zgodbe, kjer se pretvarjajo, da so jeznejše, močnejše, izrazitejše moške. *

Tako Mike kot Serengeti živita na konici vašega jezika, če ste tip osebe, ki redno brani žanr hip-hopa pred predvidljivimi kritikami. Gre za besedarje, ki razmišljajo o kulturnih nepovezanostih, ki jih podpirajo ušesne črpalke, ki so vtisnjene bolj tematsko doma v svetu indie filma, kot pa eksplozivno polni akcijski poletni šotori. Odprti Mike Eagle vsako leto od leta 2010 spušča več izdaj, poleg podcasta o razstavi Cartoon Network Čas avanture in različni prodori v nepregleden svet standup komedije. Podobno je Serengeti (David Cohn) preganjal desetletje znakovnih pripovedi z impresivnim seznamom umetniških sodelovanj, med njimi Son Lux in Sufjan Stevens.

Kar nas pripelje do Cavanaugha Čas in materiali. To je drzen, nevaren izpust, ki ure v manj kot šestindvajsetih minutah, vendar doseže vrsto umetniških višin, ki so zagotovile prvo enojno stalno rotacijsko režo na NPR. Imeli smo priložnost, da se z Mikeom Eagleom in Serengetijem pogovarjamo o tem ogromnem umetniškem dosežku in o tem, kako je ustvariti nove spomenike v mladih zvrsteh.

Kakšno je bilo počakati, dokler ne boste oba obvladala svoje umetniške glasove, preden se ustvarjalno prehodite, kljub temu da se med seboj spoznavata, preden se je kdo od vas potopil v predstavo?

Serengeti: Ni trenutka tega poceni. Vsak utrip, vsaka beseda je bila zaslužena.

Kako je čikaško vzgojo določilo vaš zvok?

Mike: Malo industrijske narave krvavi v zvočni ureditvi. Moj vpliv v Chicagu je v mojih temeljih kot reper, vendar ne kot zavestna izbira. Določili so me zgodnje rap vrednosti. Nekateri so bili nezreli in jih je bilo treba premagati. Še posebej v mojem času, Chicago je bil super segregiran, ne glede na to, ali ste bili South Side ali West Side, ki so določali, kaj je za vas pomembno in izkrivili vašo identiteto.

Serengeti, poznani ste po sodelovanju Sufjana Stevensa in Son Luxa. Zakaj je Mike drugačen?

Serengeti: Mikea poznam že tako dolgo časa, da je končno prečkanje tega mostu bilo tako zelo nagrajeno. Počutim se, kot da pravkar ponavljam »Mike je super!«, Vendar na žalost tako preprost in pozitiven vidim celoten proces.

Mike je izdelal celoten album, vendar se je drastično ločil od drugih dogovorov. Kje ste osredotočili svojo pozornost?

Mike: Vedno sem bil zaljubljen v idejo proizvodnje. Verjetno sem v življenju naredil tisoč utripov. Prva stvar, ki sem jo naredil na prvem računalniku. Naredim te udarce in jih pustim umreti sam. Ta projekt se je začel z ritmi, ki sem jih pravzaprav imel. Nikoli jih nisem gledal kot na nekaj, kar bi uporabil, potem pa je Dave to slišal in poudaril, kaj je to, da so te proge drugačne. Obstajala je nova energija, ki je omogočila, da te stvari podpirajo pesmi. Barve, s katerimi slikam, so glasbeni začetek mojega potovanja.

Obstaja razlika v tem, kako naredim utripov v primerjavi s tistim, na kar gravitiram kot izvajalec, in končno jih združim. Veliko se je zgodilo v postprodukciji tega albuma. Nekatere skladbe so bile zelo statične in ko sem jih poskušal narediti bolj aktivne, sem potegnil stvari navznoter in navzven ter prekrivne elemente. Veliko sintetičnega materiala je prišlo kasneje, ko sem našel svoje noge z utripajočimi harmoničnimi elementi. Način, kako manipuliram z vzorci, rad kombiniram stvari vse do točke, ko note postanejo elektronske in dvoumne; ne morete določiti niti enega samega instrumenta.

Povej mi o tem, kako narediti svoj prvi javni nastop - glasbeni video "Scenarij", ki ga je režiral Ryan Calavano, in premierno izveden na NPR.

Mike: Ryanu sem povedal, da je tema, s katero smo se ukvarjali, in mesta, do katerih imamo dostop do streljanja. V baru kot ozadju smo lahko te fantje jasno prikazali kot likovne različice mene in Davea na tako preprost način, da vse gledalce predstavi tja, od koder bomo prihajali za ostalih osem skladb na albumu - dve. Fantje z delom, ki imajo nekaj sranja, da streljajo ob koncu dneva in samo njihov sodelavec bi lahko resnično razumel, od kod prihajajo. Ryanova spretnost z montažo in razsvetljavo je presegla moja pričakovanja glede tega videa, ker smo želeli zajeti tako preprosto stvar. Pred nekaj leti sem videl nekaj njegovega dela in takoj ga ujel na družabnih medijih, da bi mu ukazal, da predstavlja mojo vizualno estetiko. Skupaj smo naredili veliko dela, vključno z letošnjo "Molitvijo za zmanjševanje znanj".

Kako je prekiniti hip-hop skladbo na NPR?

Mike: Zanimivo je, da je glasba NPR postala zelo robustna. V svojem osebnem življenju poslušam že več let. Vedno sem mislil, da bom kul za publiko in tukaj smo. Dave je dejal, da je zelo zadovoljen, da je to, kar smo naredili, na mestu, kot je NPR, kot predstavitev hip hopa. NPR ima veliko priložnostnih poslušalcev, ki niso klicani na tisto, kar je pod površjem stvari, zato je bilo kul to, da se to ponovi - samo da bi lahko pokazal ljudem, da se dogaja nekaj nepričakovanega. Nekatere ljudi bomo ujeli. Pomagal je vtičnici, da smo poskrbeli za koncept, ki je bil v skladu z vizualnimi. Če slišijo to od indie rock projektov z velikimi sanjami na rednih, potem govorimo znani jezik.

Sprehodite se po stavbi po delih po stavbi Zorak. To je briljantna pesem in nimam pojma, kje naj jo začnem dekonstruirati na mehanski ravni.

Mike: Začelo se je z zanko, ki smo jo postavili in položili originalne vokalne skladbe; nato razvila strukturo. To je pesem, ki sem si zelo prizadevala, da bi postala večja in bolj kompleksna. Ne preveč zapletena - ampak kaj si zasluži. Zgradil sem plasti sintetizatorjev in vzel odlomke, da bi ta vzorec plesal, ko se je razvil. Če ste slišali demo verzijo, bi vas osupnila gostota, ki sem jo uredil v majhnem skalnem trenutku, ki je bil tako preprost za razumevanje.

Koliko likov vidite v tem albumu? Ali obstaja razlika med liki vzdrževalcev Dave & Mike in rap zvezdnicami Open Mike & Serengeti?

Mike: V znakih ni razlike. Ne gre toliko za eskapizem značaja, kot je to, da smo jaz in Dave notri. To je način, kako razumeti, kako jaz in Dave delata skupaj. In delo je ustvarjanje pesmi. Če nas primerjate z dvema moškima, ki psata in jokajo in se pritožujejo in se ukvarjajo z različnimi ljudmi - to je tisto, kar delamo. Obstaja vznemirljiva perspektiva pri obravnavanju umetnosti, kot je ročno delo, in nihče od nas ne bi mogel razumeti te perspektive do te točke v naši karieri.

Prebral sem nekaj recenzij in vsi se zdijo resnično zaskrbljeni zaradi vas? Ali vidiš ta album kot zahtevo za antidepresive ali pa se ljudje samo razorožijo, ko slišijo hip-hop album, ki ne pesti bravado?

Mike: V nekem smislu, brez splošnega pričakovanega hvalisanja rap-mode, obstaja ta vakuum ljudi, ki ne vedo, kako ravnati s tem, kar smo predstavili. Jaz in Dave imata tudi temne strani. Del tega, zakaj ločeno ustvarjamo glasbo, je, da se ukvarjamo s težkimi trenutki v življenju, toda naš material to odraža na različne načine. Med nami je bil ustvarjen prostor, da bi govorili o tem, kakšno temno stvar želimo rešiti. Torej, ja, minus tradicionalni načini, na katere ljudje dobijo rap, jaz in Dave sta zastrašujoče čustveno na voljo.

Ali so bile druge pesmi, ki niso del tega albuma, ali so bile te devet namenjene za to zgodbo?

Mike: Posneli smo še dve pesmi, ki smo jih začeli, in se odločili, da to ni tisto, kar bomo storili. Potem kosi nekaj drugih. To so bili prvotni devet, ki smo jih načrtovali. Serengeti živi v Chicagu in živim v LA-ju, zato smo imeli v bistvu dve seji, da smo lahko uredili celoten album, in glavni devet je bil naš fokus.

Na končni pesmi albuma, ki se glasi: »Naj nas drži z uporabo / Thes with thes«, me zanima, in želel sem vedeti, če menite, da je to teza albuma?

Mike: Dogaja se na "Pinky", ki ga Dave dostavi:

* Vadite mi kaprico; postal naslednji Herb Dean

Včasih v repu začnete izgubljati paro

Letalska potovanja in mesta se ne zdijo zanimiva

Po večerni večer se sprašujte nekaj vprašanj *

To uteleša duha nas kot samostojnih raperjev. Poskušamo narediti bistveno sranje, ki uteleša nevidne stvari: osamljenost, dvom vase in spraševanje. To je v središču albuma.

Kakšne načrte imate za prireditve v živo?

Mike: Oni so skrivnost. Skupaj postavljamo glave, da bi bilo nekaj posebnega.

Album traja manj kot 30 minut, zato je tukaj še veliko neizrečenega. Kaj sledi Cavanaugh?

Mike: Načrtujemo, da bomo ustvarili še več stvari in da se bodo te stvari občutile v kontekstu. Veliko smo govorili o tem, kako bomo razvili več glasbe in naravo, kako delamo, ko imamo fundacijo. Po tem bomo vse pripravili.