Kaj je Foley Artist? Ustvarjanje zvokov znanstvene fantastike

Ko gledaš Temni vitez ali Medzvezdna ali Serenity stopinj, ki jih slišite, niso Christian Bale ali Matthew McConaughey ali Nathan Fillion's. Ti koraki pripadajo Alysonu Dee Mooreu ali enemu od njenih partnerjev na odru Warner Brothers Sound Foley v Burbank v Kaliforniji.

Moore je umetnik Foley, in če ga poznate ali ne, ste zagotovo slišali njeno delo. Prispevala je k filmom Temni vitez, Medzvezdna, Znotraj navzven, Veliki junak 6, Serenity in okoli 260 drugih projektov, vključno s televizijskimi in video igricami Halo 5: Skrbniki. Veliko Moorovih del, zlasti na področju znanstvene fantastike in fantazije, se zdi, da ustvarjamo realistične, verjetne zvoke za predmete, kraje in znake, ki ne obstajajo v našem svetu. Kot si lahko predstavljate, je za to potrebno veliko ustvarjalnosti in nekaj resnega razmišljanja.

Zgodovina Foleyja

Leta 1927 je klical prvi pogovor Jazz Singer, pometel narod in revolucioniral filme. Na žalost Universal Studios ni dobil beležke - pravkar so končali Prikaži čoln, kar naj bi bilo tiho prepričanje o Broadwayski glasbi.

Usojeno je bilo, da je flop. Občinstvo je želelo sinhronizirane glasove in zvok, ne pa tudi zvočnih posnetkov, ki bi bili drugače tihi. Morali so najti način, da shranijo sliko, da jo oživijo z zvokom. Vstopite: Jack Foley.

Foley, ki je takrat delal kot zvočni efekt v Universal Studiosu, je prišel na idejo, da film projicira na velik zaslon v zvočni oder, nato pa uporabi vse vrste rekvizitov in ljudi, da ustvarijo zvoke, ki naj bi obstajali v svet filma. S svojo metodo so se spremenili Prikaži čoln iz tihe slike v nekaj, kar je imelo molitev proti tekmovanju Jazz Singer.

Foley se ni spremenil Prikaži čoln, čeprav - je izumil celotno industrijo. Sledi Prikaži čoln, Foleyjeva metoda je postala standardna praksa za dodajanje postprodukcijskih zvočnih učinkov neposredno po sliki. Od takrat je Foleyovo ime ostalo v procesu.

Kaj je Foley?

Čeprav je filmski zvok morda najuspešnejši, ko se vse zdi, kot da je bilo posneto tam v svetu filma, velika večina tistega, kar slišimo, ko gledamo filme, ne prihaja iz produkcijskega posnetka (zvok, ki so ga posneli mikrofoni na zasedanju ali na lokaciji), vendar z zvočnih odrov in studijev po dejstvu v obliki ADR (zamenjava avtomatskega dialoga), ambientalnih zvočnih učinkov (mislijo na sobo ali hrup ozadja), učinke v knjižnici (eksplozije, hrup motorjev, letala itd.)) in Foley ali izvedeni zvočni elementi.

Včasih imenujemo »Foley walkers«, velik del umetnika Foleyja nadomešča ali ustvarja korake za prizore. Moore in drugi Foleyjevi izvajalci pri WB Sound zamenjajo vsak korak v vsakem projektu, tudi če so produkcijske poti jasne. Veliko tega se zdi dosledno - Moore in njen partner Foley bosta pogosto delila znake med seboj, da bi zagotovila, da bodo koraki znaka enaki vsakič, ko se pojavijo na zaslonu. Vse povedano, to je veliko stopinj.

Foleyjevi umetniki pa delajo veliko več kot stopinje - odgovorni so za ustvarjanje zvokov, ki ustvarjajo zvoke dinamične in resnične, tudi če so zadevni zvoki fikcija.

Pisanje z zvokom

Moore opisuje foley delo kot zakonske zveze med zvočni uredniki in foley umetnikov. Ker filmski zvok prihaja iz številnih različnih krajev, so meje med učinki, ki jih ustvarijo umetniki Foleyja, in tisti, ki jih urejajo zvočni učinki urednikov, lahko zamegljeni in se spreminjajo. To je nenehno sodelovanje in zahteva veliko poskusov in napak, da bi ustvarili popolne zvočne podpise za elemente v filmu.

Pri projektih v živo lahko produkcijske skladbe zagotovijo smernice za realistične zvoke, ki jih je treba zmanjšati in dodati z jasnimi jasnostmi, ki jih lahko zagotovijo samo umetniki Foley. Toda ko gre za projekte animacije in video iger, postanejo stvari zelo zanimive, saj so večinoma samostojne.

Moore je delal na številnih animiranih funkcijah, kot je Pixar's Znotraj navzven in Zamrznjeno. Ko gre za takšne projekte, je veliko razmišljanja o tem, kako naj se stvari sliši, ko v samem filmu ni pravega ali praktičnega merila.

"Ni produkcijske poti," pravi Moore, "tako da boste prišli do zvokov, ki zvenijo resnično, tudi če niso."

V projektih z video igricami se stvari še bolj presenetijo, saj so Foleyjevi umetniki pogosto deležni slik in ilustracij likov, da bi ustvarili realistične zvoke v igri. Veliko odločanja o teh zvokih je odvisno od materiala. V Halo 5: Skrbniki znaki imajo na primer pogosto ščit, orožje in oklep. Obstajajo lestvice in kovine ter plastika, in vsak od teh materialov zahteva drugačno obdelavo od Foleyjevih umetnikov.

Folejeve faze so namerno napolnjene z vsemi vrstami na videz poljubnih predmetov. Pogosto gre za tiste predmete, ki se uporabljajo skupaj, zaletavajo se na različne materiale ali so razporejeni med več drugih skladb, ki proizvajajo natančne zvoke, ki jih iščejo Foleyjevi umetniki, zvočni uredniki, zvočni nadzorniki in režiserji.

Za Halo Moore je uporabil stvari, kot so rezane pištole in ključi, da bi dobil kovinske zvoke, ki so jih ustvarili močno oklepni znaki z masivnimi stopnicami in velikim orožjem. Za Transformatorji, uporabila je 10-kilogramski kamen, da je ustvarila korake teh velikih strojev na površinah, kot so cement, umazanija in trava. Kot je za Frenzy, mali kovinski lik v Transformatorji ? "To je kovinski ročni mešalnik in mešalnik," je razkrila.

Poleg raztapljanja objektov imajo Foley-jevi odseki tal, ki so namenjeni številnim različnim materialom in površinam, predvsem za delo na stopinjah. Ste se kdaj vprašali, kako se sliši, kot da ljudje hodijo po kovinskih površinah velikih kovinskih ladij, ki plavajo v vesolju, ko igralci stojijo na zvočnih etažah?

»Dejansko imamo površino, imenovano vesoljska ladja,« pravi Moore. Opisuje jo kot kos kovine, ki ni »preveč okreten«, vendar ima cement in kovinski zvok, ki je globok in trden ter verjeten kot del vesoljskega plovila.

Stvari niso takšne, kot se zdi in je čudovito

Morda je ena izmed najbolj temeljnih resnic Foleyjevega dela, da nič ni tako, kot se zdi. Morda niste nikoli slišali stopinj Christian Bale. Zvoke njegovih rok na volanu Batmobilea sploh ni naredil. Transformatorji se pretakajo v zvok nadzorovanih strmoglavih kamnin, gibanja E.T. pa so podprta z jelom in majico.

"Ne gledajte, kaj uporabljam, ali boste to slišali," pravi Moore. Res je - ko enkrat spoznaš resnico za nekaj, lahko včasih slišiš elemente in skupne predmete, ki sestavljajo fiktivne elemente v filmu. Ampak, če ne veste, obstaja določena čarobnost in skrivnost, da slišite zvoke, ki jih še nismo slišali, ki bi jih ustvarili predmeti, ki bi lahko bili v vaši sobi, pisarni, garaži ali hladilniku.

Vzemite, na primer, Moorevo delo o filmu iz leta 2000 Rdeči planet.

»Ko smo delali film» Rdeči planet «, so želeli zvok hoje na Marsu, vendar je moral biti nekaj gobastega in skorjenega,« pravi Moore, »zvok, ki ga še nismo slišali. Poskušali smo hoditi po pesku, tako mokro kot suho za skorjo, in na mokri krpici za gobast zvok. Nič ni delovalo."

To je bilo veliko vprašanje, poskušal ustvariti površino Mars, vendar po nekaj poskusov in napak, usoda posodi roko.

"Šla sem po nekaj, da sem dobila nekaj, kar je bilo v kavarni, in bila je velika, nedotaknjena skledica jella, ki sem jo naredila teden dni prej za DVD ob 25. obletnici E.T.," pravi Moore. »Ko so prvotno posneli film, so uporabili jello v majici, da bi poslušali gibanje ET-ja, ko se je sprehajal, toda nikoli ga nismo uporabili, da je tam sedel in zato, ker je bil tako hladen hladilnik, je na vrhu razvila tanko plast ledu.

"Nežno sem pritisnil na roko," pravi Moore, "in glej, to je zvok, ki smo ga uporabili za stopinje. Z roko sem naredil zvok, urednik pa ga je posnel kot sladilo za korake."

Foley gre za to, da stvari postanejo resnične, tudi če niso

Večina tistega, kar slišimo v znanstveni fantastiki - pew-pew blasters, ambientnih brnenje vesoljskih ladij, bučanje motorjev - prihaja iz knjižnic. Ti zvoki so pogosto slojeviti, da ustvarijo različne zvočne podpise za izmišljene predmete, in nam dajo občutek, da smo v galaksiji daleč, daleč.

Delo Foleyjevih umetnikov je do neke mere ravnovesje. Zvoki, ki prihajajo iz Foleyevih faz, so pogosto v osnovi resnični in v veliki meri temeljijo na interakciji posameznika z okoljem - stopnjah na tleh (tudi če ta podlaga pripada drugemu planetu), s prsti na spodnji strani knjige, z rokami volan, ključ v vžigalniku.

Ti zvoki nas zasidrajo v nekaj, kar prepoznamo in razumemo, čeprav je velik del sveta v filmu neznan in fantastičen. V nekem smislu so ti zvoki tisto, kar povezuje naš svet s tistimi, ki jih vstopamo v fikcijo, zaradi česar se počutijo bolj resnične in bolj vplivne.

Včasih zvoki filma ali televizijske oddaje ali video iger ne kažejo, da se zvoki na prostem zdijo ogromni in verjetni. Namesto tega so zvoki, ki jih slišimo in prepoznamo iz našega sveta, ki nas prenašajo.