Trendseterji groze

Ta teden označuje sprostitev Beljaki. Najdene grozljive posnetke, ki so bile opisane kot novo vrtenje vem kaj si naredil lansko poletje z vsemi tresočim fotoaparatom in težkim dihanjem, ki spremljajo nizko proračunsko obliko. Kot kaže ta primerjava - se zgodba vrti okoli krvoločne lokalne legende. Namesto psihopatskega ribiča se ta skupina obsojenih najstnikov boji duha nekdanjega srednješolskega učenca drame.

Poglejmo to; najdeni posnetki so donosni. Sijajne visoke proizvodne vrednosti niso zaskrbljujoče. Primarni cilj je prestrašiti občinstvo z napačnim prepričanjem, da posnetki, ki jih gledajo dejansko se je zgodilo. Filmi, posneti na ta način, se običajno izognejo konvencionalni kinematografiji, združujejo svoj ročni slog in sablasno vsebino, da povzročijo največji strah. To je formula, ki deluje, ker je poceni in ustvarja kup denarnih sredstev.

V duhu revolving vrat grozljivke je ta novost kmalu izginila. Pridi, Projekt čarovnice Blair pred 16 leti - premaknimo jo. Kje? Naslednja generacija plašiteljev se je vedno lahko vrnila k viru, pionirjem groze, navdihu…

Prvi

Soglasje o tem, kaj predstavlja prvi film grozljivk, se giblje med parom. George Melies ' Le Manoir du Diable (Hudičev dvorec - imenovana tudi Hudičeva hiša / grad / Budoar itd.) od leta 1896 je velikopotezen napor. Svojo kratkoščo dopolnjuje le obseg tropov, s katerimi je Melies prizadel njegovo sliko. Strašeni gradovi, netopirji, čarovnice, ki se dvigajo nad kotli, oživili okostnjake, demone… seznam se nadaljuje, za razliko od samega filma, ki se konča v treh minutah.

Drugi film, ki je bil pogosto vključen v to razpravo, prihaja iz Thomasa Edisona. Isti človek, ki je izumil žarnico, je pomagal tudi pri prvem filmu - Kinetoskopu. Odločil se je, da bo svoj izum testiral s proizvodnjo skupine kratkih hlač. Eden od njih je leta 1895 Izvršitev Marije Stuart ki se podvoji tudi kot prva groza, ki temelji na resničnem dogodku. Smrt Marije Škotske. Tako kot Meliesov film, je zgoščena - z velikimi 18 sekundami - vendar kaže brutalno odsevanje nekdanjega monarha. Prava groza je odvisna od vaših osebnih preferenc.

Pošasti vseh oblik

Mlada doba groze, v zgodnjih 1900-ih, ni bila nič podobna danes. Ni bilo predelav, ponovnih zagonov, ponastavitev. Pripovedni filmski posnetki so naredili svoje prve korake in se obrnili na celotno zgodovino književnosti, ki jo ne uporablja filmski medij. Panteon pošasti, ki naseljujejo romane, kot je Bram Stoker Dracula so bili zreli za pljuvanje. Krvne pege so se dvignile v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, skupaj z volkodlaki, mumijami in zombiji.

Prvotni debitantski debut predstave se odvija pred vsakim: produkcijska hiša Thomasa Edisona je leta 1910 prilagodila Frankensteina Mary Shelley. Dolga je samo 13 minut, a kdo potrebuje več kot to, ko imaš zver, ki izvira iz kemične izmišljotine? Da, Edison in režiser J. Searle Dawley sta sprejela nekaj svoboščin s Shelleyjevim rokopisom.

Udarci v noči

V zadnjih letih se je grozljivko močno upogibala proti tradicionalnemu arhetipu: strašljivi hiši. Sinister in Vžigalica dva takšna primera tega preporoda, ki hrepenita po univerzalnem strahu - v tvoji hiši je duh. In verjetno je jezna zaradi nečesa, kar se je zgodilo pred stoletji.

Cecil B. DeMille's Prekinitelj duhov prvič je to zamisel uporabil leta 1914, pri čemer se je zgodba vrtela okoli sablasne prisotnosti, ki je prevzela poveljstvo o domačiji, da bi prestrašila občutljivega mladostnika. V zapletenem nizu dogodkov je poročevalec zločinca končal v kovčku ženske, ki se je odpravila na kubanski dvorec, ki je bil povezan z dediščino. Ni treba posebej poudarjati, da niso sami.

Dokaz, da film o grozotah ni sodoben izum, je film ustvaril tri, izdane leta 1922, 1940 in 1953.

Pecelj ‘n’ Slash

Razlito je bilo veliko krvi glede prave definicije slasherja. Ohlapne meje tega načina pomenijo, da je odvisno od tega, ali sta Leatherface in njegova zarjavela motorna žaga slasher ikone, zapleteno, da se spravi v dobronamerni debitantski prvenec.

Alfreda Hitchcocka Psiho Leta 1960 je uvedel manijaka, ki je uporabljal nož, in ga obdržal občinstvo, leta 1950 pa je nadaljeval še s skejanjem, ki je začelo umirati glavno zvezdo. Tako kot je publika ni pričakovala, da bo Janet Leigh umrla tako zgodaj, smrt Drew Barrymore v letu 1996 Scream podoben učinek. Ali to naredi Anthonyja Perkinsa prvega resničnega lopovca?

Mnogi menijo, da je film iz leta 1974 Črni božič prve vrste te vrste. Njena skladnost z večino dogovorjenih meril za uničenje pomeni, da je močan kandidat za krono. Kot Petek 13. in Noč čarovnic bo kasneje posnemal skupino nič hudega slutečega najstnika, enega za drugim, ki ga prikriva morilec. Filmski ustvarjalci še danes preberejo Črni božič za tehnike, ki jih uporablja za povečanje napetosti; ubijalski posnetki pogledov in klici, ki prihajajo iz notranjosti hiše.

Postmoderna

Postmoderna grozota: Njegov deskriptor se pogosto zlorablja, ko je izkljucen pomen »film izžareva svoj strah na podlagi vašega obstojecega žanrskega znanja« bolje opisati kot samorefleksiven. Toda ne zajebavajmo se v podrobnejših podrobnostih postmodernosti. Samozavedena groza se bori proti izčrpanosti in zaskrbljenosti žanrskih trapov z zavedanjem svojih lastnih pomanjkljivosti: ve, da so se stvari v 80-ih letih slabšale in se hoče nadoknaditi.

Kot najstnica, ki je bila preplavljena z intertekstualnimi referencami na druge naslove, je Wes Craven's Scream je zaslužna za to, da je ta samozavestna doba groze. Ampak to je bilo pravkar poslano na mesto. Brez preučevanja specifičnosti tega, kar predstavlja samo-refleksivna groza - Peeping Tom, Funhouse in Prvi april vsi prispevajo k razpravi - prvi primer drznega samozavedanja je Cravenov film iz leta 1994. t Nova nočna mora.

Zgodba sledi produkciji novega filma Freddyja Kruegerja. Vsi v filmu igrajo izmišljeno različico sebe, vključno s Cravenom, zadnjo deklico Heather Langenkamp in originalnim Freddyjem Robertom Englundom. Prevzema preteklost prek krvavih pasti, ki krepi slabosti prejšnjega Nočna mora v ulici Elm nadaljevanja z umorom svojega lastnika. Tako si zdaj dala ironijo nad lastnim diskurzom - z britvico.

Najdeni posnetki

Užitek pri gledanju groze je, da ni nič od tega resnično. Najstniki postajajo hekirani. Nedolžni otroci so se umaknili na druge dimenzije. Backpackers trpi najbolj nečloveško mučenje. Ena tehnika, ki je povečala občutek realizma, je bila uvedena v kontroverznem Ruggero Deodatu Holokavst Kanibal.

V zgodovini italijanskega režiserja se je zgodba o dokumentarni ekipi, katere raziskovalno potovanje do Amazonke gre narobe, ko jih pretepajo njihovi podložniki - avtohtono pleme kanibalov. Film sledi reševalcu, ki odkrije kolute prve ekipe in jih združi. Rojen je bil Voila - najdeni posnetki.

Deodatov vplivni slog streljanja je bil zasenčen z drugo prvo grozo. Potrdil je dejanski zakol živih živali, vključno z grafičnim pohabljanjem in umorom morske želve.

Franšize

Nemški nemški film iz leta 1914 - Golem - je bila dolgo smatrana za prvo funkcijo bitja. Čeprav zdaj vemo, da ni (glej zgoraj), je še en velik dosežek, ki ga lahko pripišemo ustvarjalnosti njenega pisatelja-režiserja-igralca Paula Wegenerja. Franšiza grozljivk.

Po razumnem uspehu njegovega nastopa je Wegener še naprej pričaral nizke proračunske funkcije, ki jih je navdihnila legenda o Golemu. Njene mitske korenine izvirajo iz prepričanja, da se nežive snovi lahko oblikuje v človeško obliko in blagoslovi s popolno grozljivo krmo življenja. Tako popolno je bilo, da je nemški helmer napisal in režiral svoja dva nadaljevanja, Golem in plesalka in Golem: Kako je prišel v svet.

Vpliv te trilogije lahko opazimo v zadnjem stoletju. Tudi pripovedni razvoj in kronologija filmov - prvi vzpostavlja svet, drugi ga širi, tretji pa je predkvil - še naprej ostaja okvir sodobnih grozljivih trilogij. Samo poslušaj Randyja.