"Suspiria": zakaj je padla balet in postala film hladne vojne

V izvirni klasični grozljivki Dario Argento iz leta 1977 Suspiria Ameriška balerina Susie Bannion, ki jo je igrala Jessica Harper, potuje v Berlin, da bi odkrila svojo elitno plesno šolo z dejanskimi čarovnicami. Remake, ki ga je režiral Luca Guadagnino in v gledališčih 2. novembra, sledi skoraj isti zgodbi, razen dveh stvari.

Prvič, Susie preučuje sodobni ples, ne balet. In dva, Guadagnino in scenarist David Kajganich sta zavestno ustvarila filmsko obdobje, ki je nedvoumno postavljeno leta 1977. Argentojev film nikoli ne obravnava razdeljenega Nemca - razdeljenega med socialistično in sovjetsko pod nadzorom Berlina - kjer poteka. Toda hladen veter v hladni vojni povsod po vsem Guadagninovem filmu.

Kot kažeta Kajganich in Guadagino Inverse Cilj obeh filmov je bil razlikovati svoj film od Argenta s poudarkom na političnem boju v Berlinu leta 1977, da bi poudaril grozljivo potovanje njihove Susie Bannion (sedaj jo igra Dakota Johnson), ko se premika po nenavadnem nadnaravnem okolju.

"Luca in jaz sva se odločila, da je izvirnik sanje groznice, ki je nastala leta 1977, vendar ni bilo približno leta 1977," pravi Kajganich. “Kot remake lahko ponudimo razširitev oklepajev izvirne zgodbe, vključuje zgodovino, ki se vrtijo okoli tega časa in kraja, in vzpostavi povezave z zgodbo v plesni družbi. Ko smo se pogovarjali o tem, kaj bi nam ta zgodba lahko ponudila dramatično, bi lahko dopustila, da bi bili v njej del več etičnih tapiserij. Bilo je veliko manj zastrašujoče kot ponovna predstavitev izvirnika."

»Takrat smo bili pripravljeni,« pojasnjuje Guadagnino. »1977 je bilo nekaj, kar mi je veliko pomenilo, verjetno zaradi Dario Argenta Suspiria. To je bilo pomembno leto za kino. Ampak to je bilo leto dni, ko se je veliko stvari zgodilo, še posebej velikega upora upora, ki je napadel Evropo. In kar je najpomembneje, feministične nemire, ki so takrat zahtevale drugačen pristop k ženskosti. Mislili smo, da je zrcaljenje karkoli, kar se dogaja v zbornici, dober način za ta film."

Kajganič dodaja, da je napeta atmosfera hladne vojne v Berlinu trdna, a tudi nepopolna vzporednica, ki poudarja notranjo politiko akademije čarovnic, ki so tudi v prevratu, ko Susie Bannion potrka na njihova vrata.

»Zgodba Susie je o preoblikovanju, luščenju hrbtnih plasti, dokler ne pridete do jedra, ki je ta lik,« pravi Kajganich. „Kar se je takrat dogajalo v Nemčiji, je bil trenutek, ko se je mladina uprla. Zbor lahko vidi pisanje na steni. Obstajala je ta priložnost, ki je vplivala na razpoke sovražnosti med generacijami. Ne zavedajo se, da se v družbi dogaja isti upor."

Seveda to ni popoln vzporednik 1: 1. "To je zapleten odgovor," pravi scenarist. »Takrat je bilo zelo težko. Nekatere skupine ljudi se upirajo in zamisel o presoji lastne krivde med vojno. Zaradi tega so ljudje tako glasno in nasilno zahtevali, da je država naredila prav to. Kakšna je bila njihova motivacija včasih je bila za nekatere ljudi nejasna ali nevarna. Bil je nasilen čas."

Še en ključ, če je manj resna razlika med Argentojevim in Guadagninovim filmom, je bil odhod z baleta na sodobni ples, dve različni obliki, ki raziskujeta telo na različne načine. Kajganič pravi, da je sprememba prišla zaradi več razlogov, od katerih je najmanj mogoče zaradi »fašističnega« baleta.

»Devet od desetih filmov o baletu govori o tem, kako fašistični balet je,« pravi scenarist. "To postavlja telo skozi svojo lastno grozo."

Medtem Suspiria je pravzaprav grozljiv film, filmski ustvarjalci so plesu pristopili kot nekaj, kar je po svoji naravi žensko, ki ga zbor uporablja za skrivanje urokov. Plesi v Suspiria je koreografirala koreografinja Damien Jalet, ki je del svojega dela iz leta 2013 “Volk” prilagajala filmskim filmom.

»Klasični balet so koreografirali moški. Vzame žensko telo in ga postavi v nalogo, ki je težka in nenaravna na način, ki se zdi objektiviziran, «pravi Kajganich. »Veliko koreografov, ki sem jih študiral, Sasha Waltz, Mary Wigman, Pina Bausch, so poskušali uporabiti telo, da bi predstavili veselje in napetost telesa v prostoru. Sodobni ples je namenjen dialogu z občinstvom. Nismo si želeli predstavljati, da Madam Blanc skriva urok v koreografiji na fašistični način. Želela je, da bi bilo znotraj njenega dela resnična umetnost, da ženske ne bi postavljale v stroge položaje. «

Medtem ko je bil balet v Franciji formaliziran v 15. stoletju, je bil sodobni ples nemška umetnost 20. stoletja. Njegova prisotnost v ponovnem zagonu resnično vaja čas in kraj Suspiria poteka na način, ki v izvirniku Argenta ni prisoten. Ko gledamo nazaj v retrospektivo, upajo, da bodo filmski ustvarjalci videli jasnost, kako so liki v Suspiria se odzovejo na konflikt le zunaj njihovih zidov.

»Lahko poskušamo razumeti motivacijo vsakega posameznika o tem kontinuumu, da smo tako politično aktivni do točke, da je vstran, na drugo stran, ki je bila nepolitična, da se ne ujame v to, kar so ljudje mislili, da je zelo uničujoč pogovor, čeprav je bil zelo potreben pogovor."

Navsezadnje, Guadagnino's Suspiria preprosto poskuša povedati svojo različico zgodbe, ne glede na to, kako mu je Dario Argento povedal pred več kot 40 leti.

"Resnično, mislim, da nismo poskušali narediti nekaj drugačnega zaradi tega," pravi Guadagnino. »Dariov film nam je tako globoko pomenil tako veliko, da smo se počutili ohlapno, da bi posneli svoj film, od strasti do tega filma. Film Dario Argenta nas je povabil, da smo tisti, ki smo ga želeli.

Suspiria zdaj je v gledališčih.