Ti filmski ustvarjalci so šli iz 'SpongeBob' v Horror Movies

Filmaji in partnerji za pisanje Jay Lender in Micah Wright se imenujejo preživeli v filmski industriji. Duo je začel svojo kariero v ozadju televizije s podaljšano šolo. Spuži Kvadratnik, Angry Beavers, Phineas & Ferb in nato napisal za video igre na podlagi Transformatorji in Looney Tunes franšize (prav tako so pomagali vzpostaviti nagrado za videoigro WGA v letu 2007). Prav tako vedo nekaj o tem, kako biti neumni, zato so seveda ustvarili grozljivko.

Posnet v Romuniji, Gledajo je komično temen zvitek v resničnostnih programih v stilu HGTV. Iz tega sledi, da se je v oddaljeni vzhodnoevropski vasi skrivala skrivnost, ki se je skrivala.

Moja žena gleda House Hunters International nenehno “, je pred kratkim povedal Wright Inverse. »Vsakič, ko ga gledam, si pomislim:» Kakšna nočna mora, da se preselim tja, kjer ne govoriš jezika, in vsi te sovraži zaradi naših tujih vojn in teh čudnih majhnih mest. «

Dodal je: "Več kot sem razmišljal o tem, bolj sem mislil, da je to nekakšen dober grozljiv film."

Z Davidom Alpayjem (Tudors), Kris Lemche (Haven), Mia Faith in Carrie Genzel (Vsi moji otroci) kot nesrečna posadka brez wi-fi ali pomoči, Gledajo 25. marca bo v gledališčih in na zahtevo objavil. Norec za filmom, Jay Lender in Micah Wright, je pred kratkim govoril Inverse o edinstveni obliki filma v resnici / najdenih posnetkih in vrednosti improvizacije, ko vsi hodijo okoli kričečega krvavega umora.

Vi ste veterani Nickelodeona in animacije Disney. Na kakšen način je vaš čut za risanje vplival na vašo odločitev, da poskusite grozo?

Micah Wright: V določenem trenutku filma se um glavnega junaka ujame in vstopimo v svet čiste domišljije. Rekel bi, da je naša animacija najbolj obveščena. Ta oseba, ne bom povedala, kdo je, ker ne želim uničiti konca, je edini preživeli in je očitno norec do konca filma. Počutili smo se kot, da greva vse noter. Samo razčlenili smo ga na vrhu in samo smo se za to ukvarjali.

Vi fantje kršite pravila groze. Na primer, uporabljate ne-diegetsko glasbo, ki briše mejo med urejeno fikcijo in neregulirano resničnostjo. Kaj te je vodilo do te oblike?

Jay Lender: Od tistega, od kod prihajate, dobimo, ko ste rekli, da smo ponovno zapisali pravila za najdene posnetke, vendar dejansko nismo najdeni posnetki. Ni nam všeč, da je za nas igrala skupina videov, ki jih je našla policija. Vsi naši liki so profesionalni filmski ustvarjalci in jih dobro snemajo, bolje kot otroci v gozdu Čarovniški projekt Blair. Vedo, kako usmeriti kamero, kako zgraditi zabavo, tako da, ko pride čas za urejanje, naš teoretični preživel ve, kako urediti film in ve, ali bi morala biti glasba. Na nek način v resnici nismo našli posnetkov. Radi bi si mislili, da smo triler za prvo osebo.

Na podobno opombo, fantje imajo tudi izkušnje pisanje za video igre, kot so Klic dolžnosti. Ali so vaše izkušnje z igrami na srečo prav tako prispevale k konceptu, kolikor so risali?

JL: Ko pišete za igre, veliko tega, kar počnete, piše, kar imenujejo skriptirane trenutke, trenutke, ko ustvarite okolje, v katerem se dogajajo sami. Včasih jih posnamete do trenutka. Kombinacija med naključno in popolnoma skriptirano je tisto, kar naredi video igro odlično.

Ista ideja o naravnem trenutku, ki se pojavlja na filmu. Na koncu hodnika je stara stara ženska, ki drži štruco kruha. Sprva se umakne mimo našega značaja, Alex, medtem ko pravi nekaj pametnega, vendar smo sedeli tam in gledali posnetke in videli smo ta posnetek: Samo stoji tam in čaka, da režiser reče akcijo. Ugotovili smo, da je stajanje na koncu dolgega uličnega hodnika s kruhom bolj grozljivo kot prizor, ki smo ga napisali.

MW: Odprtost do trenutka je nekaj, kar se ne more zgoditi v video igrah in animacijah, ker je vse načrtovano z neverjetnimi podrobnostmi. V animaciji ni drugih možnosti. Ne morete se vrniti nazaj in ponovno odpreti z drugačnega zornega kota. V animacijah in video igrah ni veliko srečnih nesreč.

Vesel sem, da si to predstavil. Improv je pomemben element pri ustvarjanju filma, še posebej v grozljivih »najdenih posnetkih«. Koliko so igralci improvizirali?

MW: Kris Lemche, ki igra Alex, je bil zelo dober, ker je ostal v tem trenutku. Prebral bi črte, kot je napisal, dokler se ni počutil, kot da ni več spontan in potem bi ga spremenil. Tri, štiri, pet jih sprejme, spremenil bi linijo in vsi bi se morali takoj odzvati.

Ključno je, da smo vsem dali tesen skript, da so vedeli, na kaj naj bi delali. Preden smo posneli katerokoli sceno, smo se pogovarjali z vsemi in rekli: »To je tisto, kar mora priti na to sceno. Poskrbite, da boste naleteli na te trenutke. «To ni bila kot stvar John Cassavetes, kjer smo ljudi samo potisnili v sobo in rekli» Boj «in odšli. Imeli smo poseben scenarij, ki jim je bilo dano svobodo plesa. Ko dobro plešete, je to tisto, kar dobite na zaslonu, in če bi plesali predaleč, bi naredili drugo.

Groza parodira na znane arhetipove, vendar Gledajo je drugačen. Na primer, Becky, ki bi bila "Hot Girl" v katerem koli drugem filmu. Koliko pozornosti ste namenili likom? Ali so jih igralci na kakršenkoli način, ki jih niste pričakovali, razdelili?

JL: Začeli smo z arhetipi, s katerimi ste seznanjeni, in pisno smo dodali globino. Imeli smo dobro dekle, komadec, pizdunast lik. Nogomet in mislim, da ne govorim iz šole, ko to pravim, smo pisali kot Shaggy Scooby doo. Samo priročna osebnost, ki jo vsi razumemo. Micah in jaz dobro poznamo Shaggyja. Vse, kar morate storiti, ko pišete sceno, je: "Kaj bi Shaggy tukaj rekel?" To smo napisali tako in bilo je super.

Potem smo imeli avdicije, in videli smo ducat ljudi, ki so opazili Shaggyja. Ne puščajo droge v Mystery Machine, vendar so prepoznali, da je Shaggy. Potem je prišel Kris Lemche in izvedel to predstavo. Micah in jaz ga gledamo in mi smo kot: "Kaj počneš? Kaj počne? ”Imel je povsem drugačen posnetek, ki je bil» moteča motorna usta «, kot pa strašil. Bilo je čudno, nepričakovano, toda vse, kar je delal, je delal. Na koncu so vsi, ki smo jih prinesli, prinesli nekaj neverjetnega, ki si ga na začetku nismo mogli predstavljati. Bili smo navdušeni nad tem, kar so storili.

Končno, Gledajo je vaš prvi zasuk na grozo in je radikalen odmik od tega, kar ste naredili. Kakšno je bilo, da se sprostimo v azil, tako rekoč? Ali ste lahko šli tja, kjer niste mogli, npr. SpongeBob ?

MW: Mislim, da ni bilo veliko, kar ne bi mogli storiti SpongeBob. Ne moremo narediti očitnih seksualnih šal, ne moremo imeti veliko krvi, vendar sem se počutila precej osvobojeno, ko sem bila tam. Ni tako veliko, da sem lahko naredil stvari, ki jih prej nisem mogel, ali pa smo lahko naredili stvari, ki jih nismo mogli, ampak da smo lahko naredili stvari, ki so bile naše. Nismo delali v službi viziji nekoga drugega. To je bila naša stvar. To o tem osvobaja. Ni večja svoboda. Dejstvo je, da je to naša vizija.

Gledajo 25. marca bo v gledališčih in na zahtevo.