Guillermo del Torojev LACMA Show razkriva srce režiserja

Prvo umetniško delo, s katerim se srečamo po vstopu v novo razstavo Guillerma del Toro v LACMA, je skica iz njegovega filma. Pan's Labyrinth. Zgodnje ilustracije junakinje filma, Ofelia, so videti, kot da bi lahko bile odtrgane iz knjige Lewisa Carrolla: risbe mladega dekleta, ki stoji na vratih čudne dežele.

Razstava “Guillermo del Toro: doma z pošasti” je opisana kot “amputirana roka”, osebna umetniška zbirka iz mehiškega režiserja, ki jo imenuje “Bleak House” (sklicevanje na angleškega avtorja Charlesa Dickensa). Razstava, ki poteka do novembra, je katedrala čudes in lepote. V njej se odvija lepota in groteska umetnosti, s pogledom na pošasti del Toro in njegovo ljubljeno dediščino.

Del Toro, ki je bil vzgojen v tradicionalno katoliškem okolju, je med odzivom na vprašanja odgovoril, da mu je kot otroku neprijetno. "Ko sem bil otrok," pravi del Toro, "se nisem nanašal na svetnike in svete ljudi … povezan sem s pošasti. Videl sem svoje svete v Wolfmanu, bitju iz Črne lagune."

Predvsem Frankensteinova pošast je imela velik vpliv na avtorja filma kot otrok. Toliko, da je celoten del razstave namenjen bitju, ki ga Del Toro vidi kot krhko in ranljivo konstrukcijo različnih delov.

Razstavni prostor je navijanje labirinta grimiznih zidov, ki dajejo mestu občutek bolj kot viktorijansko hišo kot neokrnjeni umetniški prostor. Vhod v galerijo vključuje velik kip Angel smrti od Hellboy II: Zlata vojska. Od tam se razstavi razdeliti na poglavja.»Otroštvo in nedolžnost« raziskuje mladino, kot jo razlaga del Toro. Nekateri njegovi filmi predstavljajo mlade protagoniste, ki imajo dostop do alternativnih realnosti in se soočajo z grožnjo smrti. Obstajajo skulpture mladega Maka Mori Pacific Rim skupaj z vrstami resnično zastrašujoče konceptne umetnosti iz Disneyjevih animiranih filmov Trnuljčica in Legenda Sleepy Hollow.

Naslednja je »Victoriana«, ki je, podobno kot njeno sočasno literarno obdobje, čudna zlitina viktorijanske elegancije in industrijskih revolucij, ki so jih ustvarile nočne more. Kombinacije parnih pank in naravne umetniške zbirke so ob viktorijanskih oblekah, ki jih nosijo ženski liki iz del Toro's Crimson Peak. Ob majhnem območju, v katerem so del klasičnih rokopisov Del Toro, je postavil sobo, imenovano Rain Room. Med voščeno skulpturo Edgarja Allena Poe je napačno okno, ki simulira neskončno nevihto.

"Magic, Alchemy, in Okultno," pa je predanost ameriškemu horror piscu H.P. Lovecraft, Eldritchske grozote in druge temne magije. Ob več skulpturah Lovecrafta so umetniška dela in grafike, ki razkazujejo nočno moro dimenzij in tentacled čudnosti. Dokaz o tem, kako eklektična je zbirka, je bila prisotnost ilustrirane konceptualne umetnosti iz filma Jamesa Camerona, Avatar. Ta neuporabljen koncept je pokazal neznan film, ki se z lahkoto prilega preostali del zbirke Lovecraft.

“Filmi, stripi, pop kultura”; »Frankenstein in Horror«; in »Freaks in Monsters« spremljajo različna umetniška dela, ki ustrezajo temu. Delo Mikea Mignole kot ustvarjalca Peklenski deček krasi steno Pop kulture; v različnih nišah je postavljenih nekaj voščenih figur Frankovčeve pošasti Borisa Karlofa. Njegova različna bitja iz vseh njegovih filmov so razstavljena na policah skupaj z rekviziti Peklenski deček in Pacific Rim.

Del Toro ima močno ljubezen do svoje mehiške identitete. Celotna soba v krilu »Filmi, stripovi, pop kultura« razstave je posvečena mehiški maskirani rokoborbi, Lucha Libre. Umetniška dela španskega romantika Francisco Goya, ki združuje prizore španske zgodovine s temnimi podrobnostmi, najdete v bližini animiranih filmov Disneyjevih filmov.

Zadnje poglavje je »Smrt in posmrtno življenje«, ki vključuje tradicionalne motive lobanje iz njegovega rojstnega mesta Guadalajara v Mehiki, do rekvizitov Francisa Forda Coppola. Bram Stokerjev Dracula. Kot je eden od izhodov razstavo so ob robu slavni "Pale Man" iz del Toro's Pan's Labyrinth. Končni morski obisk pred odhodom v sončno podnebje v Los Angelesu.

V vsakem razstavnem prostoru je televizijski zaslon, ki igra mešanico prizorov iz del Torovega dela, ki sega v njegov film iz leta 1993 Cronos televizijski oddaji, ki jo proizvaja, Strain. Vsak urejen video se ujema z določenim poglavjem v razstavi. Če si želite ogledati njegove vplive in filme, ki jih ustvari zaradi njih, je resnično neverjetna izkušnja. Neposredne vzporednice se lahko potegnejo med mehke pošasti Peklenski deček z deli Lovecrafta, pošasti v Pacific Rim z japonskimi in mehiškimi miti in senco španske zgodovine Pan's Labyrinth.

"Mislim, da kot ljudje, smo odvratni," je dejal del Toro občinstvu s pridihom žalosti. »Slabo smo, ker živimo v pretvarjanju. Izumili smo vrsto fantazij, ki jih družbeno sprejemamo in ki so popolnoma zastrašujoče. Stvari, kot so geografija, spol, rasa. «Za del Toro so ljudje zgradili grozljivo fasado, pod katero so zagrešili neizrekljive grozote. Monsters, za vse svoje pomanjkljivosti, imajo svobodo, da so pošastni. To so, kot ugotavlja, "svetniki drugačnosti."

Ob koncu vprašanja in odgovora je del Toro postajal slabši. "Nič ni bolj strašljivo kot ljudje, ki so globoko nevedni in globoko prepričani," je dejal v zvezi s današnjo politično obremenjeno klimo. "Tokrat so pošasti oblečeni v fino krojene obleke, pomembno jim je, da jim povemo, da smo bogata in raznolika skupnost," je del Toro ponosno izjavil, "jaz sem mehišanka, ljubim pošasti, brcni me!"

Filmi Guillerma del Toro ne bi bili videti kot delo politično obremenjenega ustvarjalca filmov. Toda tako v načinu, kako govori o pošastih kot o umetnosti, ki je vplivala nanj, se izkaže, da je človek električno političen. »Mislim, da je vsak žanr političen… toda verjetno nič ni bolj politično kot fantazija,« ki je z žanrom del Toro najbolj tesno povezan. »Ko pripovedovalec meni, da je on ali ona brez omejitev realnosti, se pokažejo bolj popolno.« In gledanje nazaj na okultne naciste v Peklenski deček in španske francoiste Pan's Labyrinth, je nenadno spoznanje, da se je del Toro v mnogih njegovih filmih boril proti fašizmu.

Del Toro je pod vplivom del zahodne civilizacije usmeril strahove zahoda skozi svojo edinstveno lečo. Podobno kot Frankensteinova pošast, je del Toro zgrajen s sestavnimi deli vseh vrst različnih umetnikov in žanrov, in se združujejo, da tvorijo oživljeno bitje.

»Kaj bi bilo eno umetniško delo, ki bi ga vzel v svoj grob?« Je eno od predloženih vprašanj za vprašanja in odgovore. Del Toro pravi, da ne bi vzel ničesar s seboj, da bo, če bo imel, Bleak House ostal takšen, kot je. Po njegovi smrti, za katero upa, da je miren in naraven, sanja, da bo njegov dom deloval kot ustvarjalni prostor za gostujoče umetnike in pisatelje, ki bi se lahko uvrstili med dela Williama Blakea, Francisca Goya, del Toroja in Lovecrafta. V tem trenutku je jasno, da del Torojeva Bleak House ni muzej ali zbirka, temveč ljubljeni prostor človeka, ki se samo želi igrati s svojimi igračami in ustvariti močne zgodbe o čudovitih pošastih.