Ali uspe Morgan, ker je nastavljen na eni sami lokaciji?

$config[ads_kvadrat] not found

claustrophobia in Hindi Cave MRI Car Closed room Symptoms causes treatment बंद जगह से घबराहट

claustrophobia in Hindi Cave MRI Car Closed room Symptoms causes treatment बंद जगह से घबराहट
Anonim

Zgodba o prihajajočem sci-fi trilerju Luke Scott Morgan je naključno preprosta - in najboljša stvar, ki jo ima, je ozek, klavstrofobičen obseg njegove enostranske nastavitve.

Film sledi »svetovalcu za obvladovanje tveganja« po imenu Lee Weathers (Kate Mara), ki ga pošljejo na izolirano znanstveno skupino sredi ničesar, da bi ocenili težave z ustvarjanjem humanoida Morgan (Anya Taylor-Joy). Ko se pojavi, da jih zapre, se znanstveniki razjezijo, Morgan dobi testirke, napetost pa se poveča, da se omogoči prostor za podtekstualna vprašanja o človeških čustvih, pomanjkljivostih in vseh teh dobrih stvareh.

Scott je očitno vzel obilen navdih iz klasike svojega očeta Ridleyja iz leta 1979 Alien, katerih glavni tujec-proti-nič hudega slutečega človeka ukrepanje poteka v vlažno in senčno vesoljski tovornjak.

Prenos vašega filma v izolirano okolje, kot je ta, ponuja toliko izzivov, kot jih ima bližnjica: kolikor so veliki uspešniki (kot so filmi Jamesa Bonda) zasnovani na globastrokovanih dogodivščinah, je še vedno nekakšen večji narativni test, ki je majhen. Kot njegov oče pred njim je Scott vedel, da s tem, ko omejuje prostor akcije, narediš zgodbo bolj ustvarjalno.

To je razlog, zakaj večina posamičnih filmov zveni zelo dolgočasno, ko poskušate razložiti njihovo zgodbo. Morgan gre za korporacijskega marioneta, ki mora ugotoviti, kaj je narobe s čudnim otrokom, ki ga je ustvarila njena družba. Sliši se nekoliko dolgočasno, tako kot kako Psi za rezervoarje zveni dolgočasno, ko ga zavremo, da bi rekel, da gre za kup moških, ki se prepirajo o ropu, ki je šel narobe.

Pameten zvitek pri ohranjanju dejanja, osredotočenega na enem mestu, je, da se izkaže, da je pametnejši, kot če bi bila zgodba dana svobodni. Glavna narativna moč Psi za rezervoarje je, da je posebej ne vam pokažejo rop in se večinoma omejujejo na povezave znakov v enem skladišču. Bolje je zaradi tega.

Na enak način izolirani filmi naredijo metodo pripovedovanja zgodb bolj ustvarjalno. Dedek vseh posamičnih filmov, pravna prilika iz leta 1957 Sidneyja Lumeta 12 jeznih moških, ki poteka skoraj v celoti v eni sami sobi z žiriji, ostane sveža, saj njena tekoča kamero in uokvirjanje naredi, da nikoli ne zapusti sobe več kot le trik.

Enako - z malo manevrskega prostora - bi lahko rekli za trilec Colin Farrell-2002 Telefonska govorilnica o človeku, ki mora ostati v telefonski govorilnici v New Yorku ali tvegati, da ga bo ustrelil ostrostrelec. Čeprav ni tako prestižna ali dobro ocenjena kot 12 jeznih moških, ali celo Alfred Hitchcocks v realnem času faux-single-take triler Vrv Zamisel, da se omeji, kje se zgodba zgodi, postane zelo spodbuda, da se to pove.

Pogosto pa se enojni motiv uporablja v žanrskih filmih, saj morajo trilerji in grozljivi filmi vnesti določeno stopnjo intenzivnosti, ki jo, recimo, komedije, če se zgodi, da so v nekem stanovanju. Pripovedna razmejitev, da film ne bo pustil občinstva, da zapusti določeno območje, je podzavestno klaustrofobična. Postane nekaj, kar je treba opaziti in biti previden, saj gre v nasprotju s tem, kako se »normalni« filmi odvijajo.

Zato je nedolžen tehnološki geek Domhnall Gleeson potepal v izolirano spojino genialnega značaja Oskarja Isaaca, ki je bil genialni lik v Ex Machina je popolna uvedba tesnobe tega, kar se bo na koncu zgodilo, ne da bi znali niti eno besedo. Zato tudi skrajni primeri tega, kot v Rodrigu Cortesu Pokopan, kjer Ryan Reynolds igra lik, ki je živ pokopan za celoten 95-minutni film v filmu, drsal po samem pojmu stroge izolacije.

Gospodar samotnih napetosti, spet, je Hitchcock, ki je to vrsto premise uporabljal v svojo korist znova in znova. Vrv, njegova adaptacija Steinbeck iz leta 1944 Čoln za reševanje in 1954 Pokliči M za umor zanašajte se na njihove relativno izolirane nastavitve, da preprosto pustite, da napetost počasi vreti in nato zgradite vrhunec. Vrhunec omejenega posnetka v filmih Hitchcocka je verjetno leta 1954 Zadnje okno, kjer je fotografski lik Jimmya Stewarta omejen na invalidski voziček in (tako kot občinstvo) ne more storiti ničesar, da bi preprečil, da bi se morebitni umor zgodil čez dvorišče iz njegovega apartmaja v Greenwich Villageu.

Problem z Morgan je, da ne more izkoristiti svoje nastavitve enega ključa. Ima vse dosežke, da bo naslednja v dolgi vrsti nepozabnih sci-fi trilerjev, ki se odvijajo na eni lokaciji, vendar nikoli ne naredi spojine ali okoliškega okolja ničesar drugega kot prostor za svojo pestro ekipo znanstvenikov dokazati, da nimajo zdrave pameti. To je samo prizor, kjer lahko Morgan karate razreši lik Kate Mara in pobegne, ko izvleče pištolo. Škoda. Film bi lahko naredil toliko z tako malo.

$config[ads_kvadrat] not found